Visibilización del trabajo cooperativo

El
lanzamiento
de
un
disco
representa
un
proceso
de
trabajo
intenso,
desafiante
y
multidisciplinar.
Desde
la
composición,
el
momento
más
“solitario”
de
este
proceso,
hasta
la
presentación
del
disco
transitamos
un
gran
camino
de
aperturas:
los
ensayos
–la
cocina
de
lo
que
queremos
y
cómo
queremos
que
suene,
los
espacios
de
improvisación,
los
mates,
el
juego–,
los
conciertos
en
vivo
en
ese
pivote
tan
importante
entre
los
espacios
culturales
y
los
artistas;
la
consolidación
de
un
repertorio
que
tenga
un
sentido
como
obra
total
para
que
se
transforme
en
un
disco.
Además,
la
gestión
de
recursos,
la
grabación,
la
pre
y
la
postproducción
y
el
concierto
de
lanzamiento. 

La
producción
independiente
nos
impone
un
desafío
renovado
en
estos
contextos
complejos.
La
gestión
de
recursos
para
grabar
y
visibilizar
estas
músicas
nuevas
–más
alejadas
de
la
esfera
comercial–
han
tenido
históricamente
un
apoyo
fundamental
en
organismos
como
el
Fondo
Nacional
de
las
Artes
(FNA),
el
Instituto
Nacional
de
la
Música
(Inamu)
y
otros
espacios,
a
través
de
becas
o
subsidios
a
la
creación
para
la
grabación
y/o
replicación
de
fonogramas,
giras,
etc.
Las políticas
culturales
que
se
sostienen
a
través
de
estos
organismos
propician
la
concreción
de
proyectos
artísticos
intentando
asegurar
la
diversidad
de
propuestas,
la
protección
del
patrimonio
y
el
espacio
para
nuevas
creaciones.

Desde
mi
experiencia
personal
como
guitarrista,
compositor
y
arreglador
de
Tom
Rud
Trío,
el
haber
resultado
ganador
de
la
beca
creación
del
FNA
en
2022
me
permitió
hacer
realidad
la
grabación
de
Espirales,
nuestro primer
disco.
Esta
ayuda
institucional
representa
indiscutiblemente
el
puntapié
necesario,
tanto
económico
como
de
reconocimiento
artístico,
para
muchos
artistas
independientes. 

Al
mismo
tiempo
y,
cada
vez
más,
son
importantes
las
redes
humanas
que
vamos
construyendo
y
consolidando
entre
músicos
y
artistas
de
otras
disciplinas
para
concretar
el
lanzamiento
de
un
disco.
Espirales,
por
ejemplo,
contó
con
la
participación
de
enormes
amigos
artistas
en
distintas
etapas
de
la
posproducción:
la
pintura
para
la
tapa
del
disco,
el
diseño
de
postales,
la
filmación
y
edición
de
videoclip,
el
diseño
web
y
la
gestión
de
prensa
tan
necesaria
para
visibilizar
y
dar
a
conocer
las
composiciones
y
la
música. 

Para
mostrar
algo
de
este
proceso
compartido
y
de
la
cantidad
de
personas
que
participan
en
una
producción
independiente
filmamos
el
videoclip
Tres
en
seis.
Homenaje,
agradecimiento
y
visibilización
del
trabajo
cooperativo. 

La
presentación
de
un
disco
tiene
su
esencia
y
punto
de
partida
en
la
música,
núcleo
de
este
espiral
que
crece
y
se
expande
en
el
proceso
de
trabajo
junto
a
músicos
invitados,
artistas
y
profesionales
de
otras
disciplinas.
Todo
este
proceso
termina
de
tomar
sentido
en
el
encuentro
con
el
público,
en
las
escuchas,
en
el
diálogo
abierto
al
finalizar
un
show
o
en
los
comentarios
y
compartidas
del
disco.
Espirales
está
disponible
en
todas
las
plataformas
digitales
de
música
y
lo
presentaremos
en
vivo
en
un
concierto
muy
especial
que
tendrá
lugar
el
5
de
junio
a
las
20.30
en
el
Centro
Cultural
de
la
Cooperación
(Corrientes
1543,
CABA).
Las
entradas
ya
están
disponibles
por
Alternativa
Teatral
y
en
la
boletería
del
teatro.

Tom
Rud
Trío
somos
Astrid
Motura
en
violonchelo,
Valeria
Bosio
en
flauta
traversa
y
Tom
Rud
en
guitarra,
composición
y
arreglos.
En
la
presentación
tendremos
a
dos
grandes
artistas
invitadas:
Rocío
Sanjurjo
Ábalos
en
voz
y
bombo
y
Ana
Rocío
Pérez
Acilú
en
danza. 

Por
último,
nos
gustaría
compartirles
quiénes
conforman
el
resto
del
equipo,
parte
del
engranaje fundamental
que
les
estuvimos
contando:
Sebastián
Ortega-Bastién,
pintura
original
de
la
tapa
del
disco;
Patricia
Malamute,
diseño
web;
Julia
Tiscornia,
diseño
audiovisual;
Mariano
Fernández,
de
Sombra
Cine
Música,
grabación,
mezcla
y
máster,
y
Daniel
Franco,
prensa.

¡Los
esperamos!

*Guitarrista
y
compositor de
Tom
Rud
Trío.