“Para
mí
dentro
de
la
línea
que
trazamos
ya
hace
un
par
de
años
con
la
empresa
a
la
hora
de
las
exhibiciones
creo
que
es
un
salto,
si
bien
siempre
tuvimos
un
standard
muy
importante,
a
la
música,
que
es
el
palo
de
donde
yo
provengo
como
profesional”,
así
define
Daniel
Grinbank,
responsable
de
DG
y
mítico
gestor
privado
cultural,
responsable
de
visitas
memorables
a
nuestro
país,
la
muestra
The
Pink
Floyd
Exhibition:
Their
Mortal
Remains,
que
comienza
el
10
de
septiembre
en
La
Rural
y
ya
tiene
entradas
a
la
venta.
DG
Experience
viene,
como
marca
el
mismo
Grinbank,
“de
Van
Gogh,
Banksy,
McCurry.
En
estos
momentos,
Blow
Up
Experience,
que
sigue
en
vacaciones”.
A
la
hora
de
la
muestra
interactiva
que
recorre
a
Pink
Floyd
como
ninguna
exhibición
lo
hizo
antes,
Grinbank
afirma:
“Esta
muestra
yo
ya
la
había
mostrado
en
el
2019
en
Madrid
en
Ifema,
y
que
siempre
me
había
quedado
como
asignatura
pendiente
traer
una
exhibición
de
este
calibre
y
esta
calidad
a
Argentina
y
a
América
Latina,
que
es
donde
desarrollaba
como
promotor
de
recitales
más
intensamente.
Por
lo
tanto,
es
un
producto
donde
sé
de
lo
que
estamos
hablando
y
sé
que
va
a
representar
para
la
gente
que
asista
a
un
evento
de
esta
magnitud.
Tengo
tanta
gente
viniendo
al
montaje,
como
tanta
gente
he
traído
a
un
recital
a
cualquier
recital
de
rock
que
he
hecho”.
—¿Qué
representan
estas
exhibiciones
en
el
panorama
cultural
de
la
Argentina?
¿Qué
busca
la
gente
en
este
momento
de
ellas?
—Se
incorporó
como
un
espectáculo
masivo,
como
una
alternativa
en
el
área
de
entretenimiento,
las
exhibiciones.
Las
distintas
expresiones
de
las
mismas,
que
van
a
distintos
públicos,
el
que
tenga
una
experiencia
que
el
espectador
salga
satisfecho
hace
que
se
haya
generado
un
público.
Por
eso
aunque
cada
experiencia
sea
única
y
diferente,
es
muy
importante
para
nosotros
como
pasa
el
público
por
esta
muestra,
que
se
lleva.
Se
generó
un
público,
una
corriente
de
público
que
asiste,
y
que
comenzó
con
Image
Van
Gogh,
con
un
sello
de
calidad,
y
va
a
hasta
esta
última,
Blow
Up
Experience,
que
ahora
está
en
reposición,
y
estamos
por
superar
las
400
mil
localidades
en
Capital
Federal,
para
después
salir
de
gira
a
otros
lugares
como
Córdoba.
La
tenemos
en
Brasil,
y
va
a
ir
a
Chile
y
después
a
Uruguay.
Es
una
alternativa
de
salida
económica
considerando
los
salarios
deprimidos
que
tenemos
en
el
país.
Es
el
acceso
a
cuestiones
que
la
gente
no
tuvo
antes,
considerando
las
particularidades
de
cada
una
de
ellas.
Esto
no
les
gusta
a
los
autoritarios
El
ejercicio
del
periodismo
profesional
y
crítico
es
un
pilar
fundamental
de
la
democracia.
Por
eso
molesta
a
quienes
creen
ser
los
dueños
de
la
verdad.
—¿Qué
tiene
una
muestra
como
la
de
Pink
Floyd
que
querés
marcar?
—Aubrey
‘Po’
Powell
es
el
curador
de
la
exhibición
y
es
un
realizador
icónico,
que
en
la
época
en
que
los
discos
salían
antes
que
nada
en
vinilo,
diseño
tapas
de
discos
de
Pink
Floyd,
de
Led
Zeppelin,
de
Paul
McCartney,
de
Yes,
de
Genesis.
Entonces,
es
alguien
muy
consustancial
con
el
rock
progresivo,
que
generó
una
identidad
en
los
años
de
mayor
exhibición
del
género.
Por
ejemplo,
Pink
Floyd
y
sus
etapas,
con
el
comienzo
de
Syd
Barret,
después
la
alternativa
más
exitosa,
Dark
Side
The
Moon,
The
Wall,
y
más.
Pink
Floyd
siempre
resaltó
lo
visual
en
su
carrera,
de
ahí
sus
portadas,
de
ahí
muchas
cosas
que
los
definen
y
que
los
marcan.
Acá
hay
mucho
de
esas
portadas,
hay
escenografías
de
las
portadas.
A
su
vez
en
lo
auditivo,
en
primera
persona,
apenas
entras
te
dan
unos
auriculares,
y
en
primera
persona
los
miembros
de
Pink
Floyd
te
van
contando
la
curaduría
del
grupo.
Pink
Floyd
es
una
banda
que
aquí
ve
representada
todas
las
etapas
de
su
carrera
y
su
evolución.
Daniel
Grinbank.
El
riesgo
de
contar
en
la
Argentina
—¿Cómo
vivís
la
mezcla
de
riesgo
y
pasión?
—Es
la
historia
que
no
empieza
conmigo.
Me
puedo
remontar
a
Palito
Ortega
y
Sinatra.
En
Argentina,
la
dinámica
económica,
gobierne
quien
gobierne,
es
una
constante,
no
tiene
carga
política.
Después
de
tantos
años
estoy
medio
curtido.
Me
gustaría
tener
un
poco
más
de
tranquilidad,
que
mi
negocio
esté
atado
al
marketing,
al
producto,
al
precio
correcto.
Argentina
tiene
ese
plus.
Aquí
en
Argentina
The
Wall
se
dio
más
de
diez
años
en
trasnoche
en
Lavalle,
cuando
era
la
calle
de
los
cines,
y
Roger
Waters
y
sus
9
River
que
eran
récord
hasta
los
conciertos
de
Coldplay.
La
muestra
es
la
historia
viva
de
Pink
Floyd.
Creemos
es
algo
que
va
a
ser
muy
celebrado
por
fuera
incluso
del
fan,
que
ya
es
un
número
considerable.
—Una
cosa
a
marcar
es
que
no
es
solo
para
fans,
sino
que
cualquier
fanático
de
la
música,
de
una
muestra,
de
algo
considerable
debería
ir.
¿Qué
pensas?
—Es
una
experiencia
hipersensorial,
donde
no
hay
improvisación.
Es
una
apuesta
seria,
que
busca
crecer.
La
gente
que
nunca
vio
esto,
ya
que
se
estrena
en
América
Latina,
me
parece
que
se
va
a
llevar
una
sorpresa
extraordinaria.
Yo
la
vi
en
Londres,
en
2017,
después
la
llevé
a
Madrid.
Y
me
impactó.
La
verdad
que
viniendo
del
palo
de
la
música,
es
una
de
las
dos
exhibiciones,
con
la
subjetiva
del
caso,
con
grandes
logros
artísticos.
Esta
y
la
de
Bowie,
y
eso
tiene
que
ver
con
lo
que
estos
artistas
han
hecho
estéticamente.
Realmente
es
algo
fuera
de
la
norma,
y
que
va
a
impactar
a
mucho
niveles
al
público
de
la
región.