En
su
tercera
temporada,
Industry
aterriza
en
MAX
en
Argentina
con
una
sorpresa
que
pocos
esperaban:
la
incorporación
de
Kit
Harington
al
elenco.
La
serie,
conocida
por
su
representación
cruda
y
realista
del
mundo
financiero,
ha
capturado
la
atención
de
audiencias
y
críticos
por
igual,
convirtiéndose
en
un
fenómeno
de
culto
para
aquellos
interesados
en
el
lado
oscuro
de
la
ambición
y
la
competencia
en
un
entorno
de
alto
riesgo.
A
medida
que
la
serie
evoluciona,
Industry
se
ha
consolidado
como
una
obra
que
no
solo
explora
las
vidas
de
sus
protagonistas,
sino
que
también
ofrece
un
comentario
mordaz
sobre
el
capitalismo
moderno
y
las
dinámicas
de
poder
que
definen
nuestro
tiempo.
Desde
su
debut,
Industry
ha
explorado
la
vida
de
jóvenes
profesionales
en
el
mundo
bancario
de
Londres,
revelando
las
presiones
y
desafíos
que
enfrentan
mientras
intentan
ascender
en
una
industria
despiadada.
La
serie
no
se
limita
a
los
típicos
dramas
corporativos;
en
cambio,
ofrece
una
perspectiva
íntima
y
a
veces
incómoda
sobre
la
ambición,
el
poder
y
la
lucha
por
la
supervivencia
en
un
entorno
implacable.
Con
personajes
cuyas
motivaciones
son
tan
complejas
como
sus
fallas,
la
serie
se
destaca
por
su
habilidad
para
retratar
la
lucha
interna
que
acompaña
al
éxito
en
un
mundo
que
rara
vez
muestra
piedad.
El
fichaje
de
Kit
Harington,
conocido
mundialmente
por
su
papel
en
Game
of
Thrones,
ha
generado
gran
expectativa.
“Este
personaje
me
atrapó
desde
el
primer
momento”,
comentó
Harington
a
PERFIL
en
exclusiva.
“Es
alguien
que,
a
pesar
de
su
éxito,
se
encuentra
en
una
crisis
existencial
profunda.
Se
siente
desconectado
de
todo
lo
que
ha
construido,
y
eso
lo
hace
fascinante
de
interpretar.”
Estas
palabras
reflejan
el
desafío
que
representa su
papel
en
Industry,
donde
interpreta
a
un
ejecutivo
cuya
vida
personal
está
en
descomposición
a
medida
que
su
carrera
alcanza
nuevos
picos.
“No
es
solo
un
líder
en
su
campo,
es
alguien
que
se
enfrenta
a
la
oscuridad
dentro
de
sí
mismo,
y
eso
añade
una
capa
adicional
a
su
historia”,
añadió
Harington,
subrayando
la
complejidad
de
su
personaje.
Esto
no
les
gusta
a
los
autoritarios
El
ejercicio
del
periodismo
profesional
y
crítico
es
un
pilar
fundamental
de
la
democracia.
Por
eso
molesta
a
quienes
creen
ser
los
dueños
de
la
verdad.
La
serie
sigue
a
personajes
como
Harper
Stern,
interpretada
por
Myha’la
Herrold,
y
Yasmin
Kara-Hanani,
interpretada
por
Marisa
Abela,
quienes
continúan
enfrentando
los
dilemas
morales
y
las
traiciones
que
son
casi
inevitables
en
su
entorno.
“Harper
ha
evolucionado
mucho
desde
la
primera
temporada”,
dice
Herrold.
“Ahora
es
más
consciente
de
su
poder
y
de
cómo
usarlo,
pero
también
enfrenta
las
consecuencias
de
las
decisiones
que
ha
tomado.”
Esta
evolución
de
los
personajes
es
una
de
las
razones
por
las
que
Industry
ha
mantenido
a
su
audiencia
cautiva.
Harper
es
un
personaje
que
personifica
la
ambición
desmedida,
pero
también
la
vulnerabilidad
de
aquellos
que
intentan
desafiar
un
sistema
que
parece
diseñado
para
quebrar
a
los
más
débiles.
Marisa
Abela
también
destaca
la
complejidad
de
Yasmin
en
esta
nueva
temporada.
“Yasmin
siempre
ha
sido
una
figura
complicada,
pero
esta
temporada
muestra
aspectos
de
ella
que
son
tanto
vulnerables
como
despiadados.
Es
fascinante
ver
cómo
lidia
con
el
poder
que
ha
obtenido
y
las
decisiones
que
toma
para
mantenerlo.”
Estas
declaraciones
subrayan
el
enfoque
de la
serie
en
personajes
que
no
son
meramente
héroes
o
villanos,
sino
seres
humanos
complejos
que
navegan
un
entorno
moralmente
ambiguo.
Yasmin
es
un
reflejo
de
las
contradicciones
inherentes
al
éxito
en
un
entorno
donde
las
líneas
entre
lo
correcto
y
lo
incorrecto
están
borrosas,
y
su
arco
argumental
ofrece
una
visión
incisiva
sobre
el
costo
personal
del
poder.
Detrás
de
Industry
están
Mickey
Down
y
Konrad
Kay,
quienes
han
sabido
capturar
la
esencia
del
mundo
financiero
moderno,
pero
también
la
de
las
personas
que
lo
habitan.
“Queríamos
hacer
una
serie
que
hablara
sobre
el
costo
de
la
ambición”,
mencionan
los
creadores.
“No
solo
en
términos
de
lo
que
los
personajes
ganan,
sino
también
de
lo
que
pierden
en
el
proceso.”
Este
enfoque
temático
ha
resonado
con
una
audiencia
que
busca
contenido
que
no
solo
entretenga,
sino
que
también
ofrezca
una
visión
crítica
de
la
realidad.
El
enfoque
de
Down
y
Kay
va
más
allá
de
la
simple
crítica
al
capitalismo;
explora
cómo
este
sistema
afecta
las
relaciones
personales,
el
bienestar
mental
y,
en
última
instancia,
la
identidad
de
los
individuos
que
lo
habitan.
La
adición
de
Kit
Harington
al
elenco
no
es
solo
una
táctica
para
atraer
más
espectadores;
es
un
movimiento
que
encaja
perfectamente
con
el
tono
y
los
temas
de
la
serie.
Harington
aporta
una
intensidad
y
profundidad
que
complementa
la
atmósfera
ya
establecida,
y
su
personaje
promete
ser
uno
de
los
más
intrigantes
de
esta
temporada.
A
medida
que
su
personaje
se
sumerge
en
los
desafíos
del
mundo
bancario,
también
se
enfrenta
a
la
cuestión
de
si
es
posible
encontrar
un
sentido
de
propósito
en
un
entorno
que
a
menudo
parece
vacío
de
significado.
Esta
pregunta
resuena
no
solo
con
los
personajes,
sino
también
con
una
audiencia
que
puede
identificarse
con
la
búsqueda
de
sentido
en
un
mundo
cada
vez
más
impulsado
por
la
competencia
y
el
éxito
material.
Konrad
Kay
destacó
en
una
entrevista
reciente
que
Harington
no
fue
una
elección
hecha
solo
para
aumentar
la
popularidad
de
la
serie.
“Desde
el
principio,
sabíamos
que
queríamos
a
alguien
que
pudiera
aportar
una
nueva
dinámica
al
show,
y
Kit
encajó
perfectamente
con
lo
que
queríamos
explorar
en
esta
temporada:
la
fragilidad
detrás
del
poder.”
Mickey
Down
agregó:
“Su
incorporación
no
es
solo
un
cambio
en
la
narrativa,
sino
un
reflejo
de
la
evolución
del
mundo
que
estamos
retratando;
es
un
símbolo
de
la
forma
en
que
las
estructuras
de
poder
se
están
desmoronando
desde
dentro.”
En
un
panorama
televisivo
saturado
de
opciones,
Industry
se
destaca
no
solo
por
su
autenticidad,
sino
por
su
capacidad
para
capturar
la
atención
de
una
audiencia
que
busca
más
que
simples
historias
de
éxito.
Es
una
serie
que
confronta
a
sus
personajes
y
a
sus
espectadores
con
preguntas
difíciles
sobre
la
ética,
el
éxito
y
el
sacrificio.
Con
la
llegada
de
esta
nueva
temporada
a
MAX,
es
el
momento
perfecto
para
adentrarse
en
este
mundo
de
intriga
financiera
y
personal.
Industry
no
solo
ofrece
una
visión
realista
del
mundo
bancario;
también
desafía
a
sus
espectadores
a
reflexionar
sobre
sus
propias
ambiciones
y
los
costos
que
están
dispuestos
a
pagar
para
alcanzarlas.
Industry
no
es
solo
una
serie
sobre
el
mundo
bancario;
es
una
reflexión
sobre
la
naturaleza
humana
en
situaciones
extremas.
Y
con
la
adición
de
Kit
Harington,
la
serie
ha
elevado
aún
más
su
perfil,
convirtiéndose
en
una
de
las
propuestas
más
interesantes
del
año.
“Es
un
viaje
emocional
que,
en
última
instancia,
te
deja
preguntándote:
¿A
qué
costo
viene
el
éxito?”
concluyó
a
PERFIL
Marisa
Abela,
reflexionando
sobre
las
decisiones
y
sacrificios
que
sus
personajes
han
enfrentado.