Desde
1959
hasta
la
actualidad,
muchos
actores
y
actrices
cordobeses
han
tenido
el
orgullo
de
pertenecer
al
elenco
estable
de
la
Provincia,
que
se
ha
desempeñado
en
centenares
de
escenarios
y
es
parte
de
los
Corredores
Teatrales,
abiertos
a
todos
los
puntos
cardinales
de
Córdoba,
con
sede
en
el
Teatro
Real.
Se
trata
de
la
Comedia
Cordobesa,
que
a
lo
largo
de
su
historia
de
más
de
seis
décadas,
ha
tenido
presentaciones
en
el
resto
del
país
y
en
el
extranjero.
Históricamente,
nuestro
elenco
oficial
del
Teatro
Real
y
del
Gobierno
de
Córdoba
ha
sido
anfitrión
de
los
Festivales
Internacionales
de
Teatro
del
Mercosur
y
Latinoamérica.
Ya
pasaron
66
años
de
trayectoria
ininterrumpida
de
la
Comedia
Cordobesa,
desde
el
inicio
de
actividades
del
elenco
fundacional
el
8
de
abril
de
1959,
bajo
la
dirección
de
Eugenia
Filipelli.
Este
cuerpo
artístico
apostó
por
presentaciones
en
escenarios
disímiles
y
para
públicos
diversos,
recorriendo
toda
la
ciudad
y
el
interior
provincial,
realizando
funciones
didácticas
para
escuelas
primarias,
colegios
secundarios
y
participando
de
encuentros
y
festivales
en
distintos
puntos
del
país.
La
presencia
de
la
Comedia
Cordobesa
en
la
escena
local
fue
continua
y
con
un
variado
repertorio.
El
elenco
oficial
del
Teatro
Real
es
el
único
de
estas
características
en
el
centro
del
país
que
se
mantiene
en
pie
y
activo
en
escenarios
de
todo
el
territorio
nacional.
Una
muestra
de
ello
es
que,
incluso
en
tiempos
difíciles
como
durante
la
pandemia,
la
Comedia
Cordobesa,
a
través
del
Teatro
Real,
siguió
trabajando,
proponiendo
arte
escénico
e
interpretando
obras
clásicas
universales
en
formato
virtual
para
redes
sociales.
En
diferentes
convocatorias
y
proyectos
se
sumaron
prestigiosos
directores
de
teatro
como
Jorge
Díaz,
Marcelo
Mazza,
Oscar
Barney
Finn,
Daniel
Suárez
Marsal,
Edmeé
Arán,
Andrés
Bazzalo,
Jorge
Arán,
Jorge
Villegas
y
Luciano
Delprato.
Una
historia
de
comedia
1955-1979
La
vida
de
la
Comedia
Cordobesa
comienza
a
escribirse
en
1955,
cuando
la
Provincia
encomienda
a
Nora
Serrador
la
creación
de
un
elenco
oficial
y
un
seminario
de
actores
para
nutrirlo.
Tres
años
después,
los
diputados
Acosta
Luna
y
Aurelio
Bustos
comienzan
a
trabajar
en
el
proyecto
de
creación
del
elenco,
que
finalmente,
por
Ley
4587,
nace
como
Comedia
Cordobesa.
Grandes
directores
de
la
escena
nacional
como
Eugenio
Filipelli,
Jorge
Petraglia,
Francisco
Petrone
y
Salvador
Santángelo
transitan
los
primeros
20
años,
junto
a
directores
cordobeses
como
Juan
Aznar
Campos,
Hugo
Herrera,
José
Luis
Michelotti
y
Alfredo
Fidani,
entre
otros.
Durante
estos
años,
fiel
a
su
espíritu
fundacional,
el
elenco
recorre
toda
la
provincia,
destacándose
en
1967
la
primera
gira
por
el
exterior.
En
1969,
Jolie
Libois
concreta
uno
de
sus
más
afanosos
sueños:
crear
un
Seminario
de
Formación
Actoral
que
sirva
de
semillero
para
la
Comedia
Cordobesa.
1980-1999
Con
el
advenimiento
de
la
democracia
se
abren
los
concursos
para
cubrir
vacantes
en
el
elenco.
Los
ganadores
se
incorporan
al
reparto
de
Fuenteovejuna,
que
abrió
el
Primer
Festival
Latinoamericano
de
Teatro
–
Córdoba
en
1984.
En
la
efervescencia
de
los
festivales
latinoamericanos,
Carlos
Giménez
es
convocado
a
dirigir
la
Comedia
Cordobesa
con
la
obra
El
Reñidero,
con
la
cual
hacen
gira
por
México
y
Estados
Unidos
en
1987.
Al
año
siguiente,
el
elenco
viaja
a
Venezuela
con
dos
obras:
¿Quién
le
teme
a
Virginia
Woolf?
de
Edward
Albee
y
El
corazón
en
una
jaula
de
Raúl
Brambilla,
ambas
dirigidas
por
este
último.
Ya
en
los
90,
la
Comedia
recorrió
Bolivia,
Venezuela,
Estados
Unidos
y
España.
Con
El
viejo
criado,
de
Roberto
Cossa
y
dirigida
por
Omar
Viale,
estuvo
en
Bolivia
en
1992
y
en
Miami
en
1994.
En
1995,
el
elenco
viaja
por
primera
vez
a
Europa.
El
último
domingo,
de
Fernando
Ananía
y
dirigida
por
Kantuca
Fernández,
participó
del
Primer
Ciclo
de
Teatro
Argentino
en
Barcelona.
En
1998,
El
patio
de
atrás,
de
Carlos
Gorostiza
y
dirigida
por
Omar
Viale,
se
presentó
en
Bolivia;
y
ese
mismo
año
El
veneno
del
teatro,
de
Rodolf
Sirera
con
dirección
de
Raúl
Brambilla,
recaló
en
Venezuela.
2000
–
2026
Entre
2000
y
2004
se
realizan
cada
dos
años
concursos
de
actores,
renovando
y
ampliando
el
elenco.
También
se
llevaron
a
cabo
convocatorias
de
proyectos
para
directores
de
teatro
independiente
de
Córdoba,
como
Jorge
Díaz
(2003)
y
Marcelo
Mazza
(2004).
Hasta
2008,
se
destacan
direcciones
de
Oscar
Barney
Finn,
Daniel
Suárez
Marsal,
Edmeé
Arán,
Andrés
Bazzalo,
Jorge
Arán,
Jorge
Villegas
y
Luciano
Delprato.
Los
últimos
diez
años
se
caracterizan
por
los
cruces
estéticos
en
el
repertorio,
con
variadas
poéticas
de
diferentes
directores,
y
por
los
cruces
generacionales
en
el
elenco,
producto
de
los
concursos
que
permitieron
la
integración
de
jóvenes
con
diversos
recorridos
de
formación.
Todo
ello,
marcado
por
continuos
tránsitos
y
desplazamientos,
donde
el
territorio
se
materializa
tanto
en
el
mapa
de
la
ciudad
como
en
el
de
la
provincia,
a
través
de
circuitos
como
los
Corredores
Teatrales,
abiertos
a
todos
los
puntos
cardinales
del
interior
cordobés
y
hacia
otras
provincias.
Este
recorrido
conforma
un
mosaico
dramatúrgico
y
teatral
con
ensambles,
engranajes
y
transferencias
que
componen
una
macropoética
de
los
lenguajes
del
teatro,
producida
por
la
confluencia
de
directores
del
elenco
(Jorge
Arán,
Ángel
Fernández
Mateu,
Gonzalo
Tolosa)
y
también
provenientes
del
teatro
independiente
(Rodrigo
Cuesta,
Paco
Giménez,
Gastón
Mori,
David
Piccotto),
de
Buenos
Aires
(Rubén
Szchumacher,
Alejandro
Ullúa,
Corina
Fiorillo),
de
otras
provincias
(Edgardo
Dib),
de
cordobeses
radicados
en
el
exterior
(Raúl
Iaiza,
Fernando
Salvá
Luna)
e
internacionales
(Constantino
Juri).
Actualmente,
el
oficio
de
la
Comedia
se
ve
reflejado
en
propuestas
teatrales
diversas:
desde
un
clásico
en
verso
del
Siglo
de
Oro
Español
como
El
perro
del
hortelano,
una
obra
universal
como
Señor
Puntila
y
su
criado
Matti,
comedia
épica
del
dramaturgo
modernista
alemán
Bertolt
Brecht,
hasta
el
teatro
popular
cordobés
como
San
Vicente
Superstar,
de
Miguel
Iriarte;
además
de
interpretar
dramaturgia
local
contemporánea.