ENTRETENIMIENTO

Jesica Cirio y el empresario Elías Piccirillo se casaron después de un año de relación. La pareja, que se conoció en un evento en las Cataratas del Iguazú, sorprendió a muchos al comenzar a convivir apenas tres meses después de conocerse y el pasado 26 de mayo sellaron su unión. La modelo y el empresario amanecieron en el lujoso Palacio Duhau, donde por la tarde se casaron por civil y celebraron con un íntimo grupo de 60 invitados, entre ellos las hijas de ambos. Como era de esperar, el matrimonio de Cirio y Piccirillo no pasó desapercibido y generó una ola de especulaciones en las redes sociales y comentarios de otros famosos, como Diego Ramos. Tras la boda, varios medios comenzaron a ahondar en el pasado del nuevo esposo de Cirio y resaltaron algunos detalles escabrosos. Según informó Marina Calabró, basada en datos del Banco Central, Piccirillo emitió 27 cheques sin fondos y realizó 35 viajes al exterior en los últimos seis años. Desde 2023, ha comenzado a utilizar vuelos privados, algunos de los cuales partieron del aeropuerto de San Fernando hacia Paraguay. Por otro lado, Jesica Cirio enfrenta un procesamiento en la causa del Yategate por presunto enriquecimiento ilícito. Diego Ramos hundió a Jesica Cirio luego de su casamiento con Elías Piccirillo En el programa "Mañanísima", Diego Ramos no dudó en expresar su opinión sobre la boda y la situación legal de la conductora. "Acá me parece que no está en discusión si se pueden casar o no, si están enamorados o no, mucho tiempo o poco tiempo. Lo que uno pensaría es que si estás embargada por la Justicia o estás tan sospechada de haber usado o lavado dinero en una sociedad con una persona que era intendente de La Matanza, bajá un poco el perfil. Eso es lo que uno pensaría", comentó el actor. "¡Para que no parezca que te cagas en todo!", agregó con contundencia Ramos. "No es por cola de paja, es para no meterte más en problemas, por una cuestión de respeto. Yo entiendo que el que nada debe, nada teme y si está limpia… ¿Por qué no lo puede hacer? Eso lo entiendo pero me parece que no hay necesidad", concluyó el actor y panelista del programa que conduce Carmen Barbieri. VO También te puede interesar

Oriana Sabatini y Paulo Dybala están ultimando los detalles de su boda soñada, y mientras la pareja diseña cómo será su gran día junto a Claudia Villfañe, fue Catherine Fulop, madre de la novia, quien compartió algunas de las estrictas exigencias impuestas por la dupla para el gran día. Durante una entrevista en “Cortá por Lozano”, Fulop reveló las restricciones que Oriana y Paulo han decidido implementar, especialmente una que les molestó mucho: no quieren pasar ningún video en su boda. “¡Los quiero matar! Voy a llevar un video y yo misma lo voy a enchufar”, confesó la actriz, entre risas, sobre una de las decisiones de su hija y su yerno. Otra de las medidas impuestas es la prohibición del uso de celulares durante la fiesta. Fulop comentó que, aunque esta regla puede parecer estricta, tiene un lado positivo: “A veces me pongo nerviosa y digo ‘ay, qué lindo eso, voy a capturarlo’, pero ellos van a tener un fotógrafo encargado. En su tarjeta lo dicen, que no se preocupen porque todos los momentos van a ser capturados. Ellos van a compartir sus fotos, es para que no se los pierdan y estén diciendo ‘ay, vamos a tomarnos esta foto’”. Oriana Sabatini no quiere que Catherine Fulop haga un “show” en su boda Catherine, conocida por su personalidad extrovertida, relató cómo Oriana le pidió que moderara su comportamiento durante la fiesta. “Mi hija me pidió que no haga show, que no me suba a la tarima, ni baile en los parlantes, sino se van a asustar”, dijo con su particular humor. “Cuando fui a Italia y vi todas las botellas, me las escondió. Un Don Perignon la escondió. Me dijo ‘estas no’. Me marcó una de champagne y las de vino”, contó, jocosa sobre cómo Oriana la mantiene a raya. VO También te puede interesar

Flor Vigna reveló en una entrevista detalles sobre el doloroso final de su relación con Luciano Castro, confirmando que la infidelidad del actor con Griselda Siciliani ocurrió cuando ellos aún estaban juntos. "Luciano se mandó unos cagadones conmigo", confesó la bailarina, dejando en claro la traición que vivió. Además, Vigna habló de los mensajes entre Castro y Siciliani y que estos existían desde antes de su ruptura, lo que complicó aún más la situación. "Espero que nunca más me pase. Las cosas son quizás un poco más complejas pero prefiero guardármelo", expresó. La frase de Pampita en la que se inspiró Flor Vigna En medio de este difícil momento, Flor encontró consuelo e inspiración en una frase de Pampita, otra figura que también ha enfrentado públicamente el dolor de una infidelidad. Recordemos que la modelo atravesó una situación similar cuando su expareja, Benjamín Vicuña, la engañó con la China Suárez. La modelo y conductora, que ahora disfruta de una sólida relación con Roberto García Moritán, compartió su experiencia en una entrevista que impactó a Vigna. "El otro día vi una nota de Pampita que decía que ella deseó mucho un buen amor y que le llegó cuando conoció a su marido Roberto García Moritán. Así que yo sé que me va a llegar", relató Flor en diálogo con Socios del Espectáculo. VO También te puede interesar

La China Suárez generó un verdadero revuelo al compartir una foto de Marcos Ginocchio, ganador de “Gran Hermano”, en una situación íntima, solo para eliminarla poco después. La fotografía en cuestión mostraba a Ginocchio recostado en lo que parece ser un sillón, con los ojos cerrados y una gorra puesta. La China acompañó la imagen con la frase: "Parece que no sale". Aunque la publicación fue eliminada rápidamente, eso no impidió que los internautas la difundieran masivamente, generando una ola de especulaciones y comentarios. El enigmático posteo llega en un momento delicado para la vida personal de Suárez, quien recientemente había sido vista en otra foto subida por Lauty Gram, con quien mantiene un vínculo sin títulos. El detalle en la foto de la China Suárez que captó la atención A poco de que se viralizara la imagen de la China mostrando a Marcos dormido en su casa. Desde el programa de streaming “El Ejército de la Mañana”, descubrieron un llamativo detalle en la imagen. Pepe Ochoa analizó la foto en cuestión y pidió que le hicieran un zoom a una mano que sea veía estampada en el vidrio detrás de donde estaba Ginocchio. “Esos dedos. Se apoyaron así para c… como Titanic”, indicó. “Esos dedos son sexo, a mí no me jodan”, agregó el panelista de LAM que ahora está en el streaming del programa en Bondi. VO También te puede interesar

Jesica Cirio se casó con Elías Piccirillo el pasado fin de semana en una boda rodeada de amigos y familia. La modelo causó sorpresa cuando confirmó su relación con el empresario y los planes de pasar nuevamente por el altar tras su divorcio de Martín Insaurralde. Pero sin duda, la reacción más esperada sobre su boda fue la de su hija, Chloé Insaurralde. En una entrevista con "Socios del Espectáculo", Cirio compartió detalles sobre cómo su pequeña recibió la noticia. La reacción de Chloé Insaurralde ante la boda de Jesica Cirio Chloé, fruto del matrimonio anterior de Jesica con Martín Insaurralde, no tardó en expresar sus sentimientos al enterarse de la boda. Según Jesica, la reacción de su hija fue inmediata y efusiva. "Se puso a gritar y a festejar. Dijo que iba a llevar los anillos desde el momento uno y fue muy hermoso", relató la modelo con emoción. La noticia del casamiento fue compartida por los novios en una entrevista durante la celebración, donde Jesica recordó cómo conoció a Elías hace exactamente un año, el 26 de mayo. "Enseguida él me dijo que estaba para una relación y yo estaba en medio de un caos", contó. Sin embargo, la estabilidad y el amor florecieron rápidamente entre ellos. "Estamos los dos en un momento muy estable y queremos lo mismo", agregó Cirio. El anuncio también involucró a las hijas de ambos. "Los dos tenemos nenas, la de él un poco más grande y la mía más chiquita. Estamos en posición de construir una familia", explicó Jesica. "Les contamos por separado que nos íbamos a casar. A Chloé le contamos un día juntos, y cuando le contamos, se emocionó", recordó la modelo. Elías Piccirillo, por su parte, aclaró que fue un proceso de comunicación constante para que las niñas se sintieran a gusto con la nueva dinámica familiar.  "Ellas dicen que son hermanas del corazón", acotó Jesica Cirio muy emocionada. VO También te puede interesar

Tini Stoessel y Maxi Espíndola, integrante del dúo musical MyA, están en la mira ahora que se supo que estarían viviendo un romance. La noticia fue revelada por Paula Varela en “Socios del Espectáculo”. "La relación era de amistad y cercanía de hace muchos años, pero todo indica que el vínculo se está transformando en un amor", contó la panelista. Cómo se conocieron Tini Stoessel y Maxi Espíndola La chispa del romance habría comenzado a arder durante una salida en Miami, el seis de abril pasado. "Ellos compartieron una salida en un barco. Una conocida mía que pasaba en yate por ahí, los vio y me puse a investigar. Y efectivamente Espíndola estaba en Miami en esa fecha, igual que Stoessel", contó Varela. Sin embargo, la dupla se conoce de mucho antes. Tini y Maxi se conocieron luego de que la cantante grabara junto a Agustín Bernasconi el cover de "Desde cuando" de Alejandro Sanz. El joven artista, con quien Espíndola formó el duo MyA, fue el nexo entre ambos y desde ese momento han colaborado musicalmente. Luego ella los invitó a ambos a cantar "Consejo de amor" en el teatro. De hecho, Espíndola formó parte del regreso de Tini Stoessel a los escenarios con la presentación de su nuevo disco "Un mechón de pelo". "Qué felicidad y orgullo acompañarte una vez más @tinistoessel Sacaste un discazo! y soy feliz aportando desde mi lugar para el vivo en cada canción! Te admiro y valoro tanto tu humildad, tu confianza y tu arte. Gracias por hacerme parte de esta tremenda obra... un show increíble, distinto, valiente y valioso en música, puesta, danza y mensaje! Te quiero tinita!", le dedicó él en sus redes, dejando ver la especial conexión que tienen. VO También te puede interesar

En una cartelera teatral porteña con importantes títulos ahora se suma Felicidades en el teatro El Nacional. Es una de las pocas –tal vez la única- comedia de dramaturgo nacional, las otras propuestas apostaron a éxitos de otros países, pero Adrián Suar como gestor de este proyecto vuelve arriesgar por los autores argentinos.  En el elenco están Suar, Griselda Siciliani, Benjamín Vicuña, Jorgelina Aruzzi y Peto Menahem. Ellos se entrecruzan con dos creadores de prestigio internacional: Mariano Pensotti y Daniel Veronese. El texto y la puesta en escena son de Pensotti, sinónimo del grupo Marea, por lo cual se sumaron algunos de sus integrantes: Mariana Tirante en la escenografía y Diego Vainer en la composición musical. Pero como los compromisos de Pensotti en Europa eran varios fue Daniel Veronese quien asumió la dirección general. Las funciones son de jueves a domingo, con doble horario los sábados.  “El espectáculo lo tenía en la cabeza –dirá Adrián Suar– sabía lo que quería hacer y a partir de ahí fui a buscarlo a Mariano Pensotti. Le llevé un embrión de propuesta y empezamos, pero fue él quien la escribió. Durante un año y pico nos juntamos y armamos una estructura de una posible obra. La idea era que él también la dirigiera pero después por compromisos ya contraídos solo pudo hacer la puesta en escena. Por eso pensamos en Daniel Veronese para la dirección de actores”. Esto no les gusta a los autoritarios El ejercicio del periodismo profesional y crítico es un pilar fundamental de la democracia. Por eso molesta a quienes creen ser los dueños de la verdad. La excusa de esta nueva ficción es un festejo de cumpleaños, donde visitas inesperadas modificarán la noche. En el elenco se palpa armonía y amistad, todos han trabajado alguna vez juntos. Es interesante sumar la mirada del actor chileno, al que ya consideramos argentino, Benjamín Vicuña, sobre nuestro país, cómo nos ve quien eligió criar a sus hijos aquí: “A favor es un profundo amor por la patria. Y en contra es justamente a veces una distancia y una desconfianza en el otro, ese otro que debería ser la patria. La potencia de Argentina es su creatividad, sus riquezas naturales, pero por momentos no termina de despegar o de volar por falta de confianza”. Cada uno viene de protagonizar éxitos, como Adrián Suar con Inmaduros (2023), Griselda Siciliani con Pura sangre, Peto Menahem con Los Bonobos y Jorgelina Aruzzi con Casados con hijos aunque anticipa que volverá en junio con su unipersonal Animal humano los miércoles al Apolo.  —¿Cómo fue trabajar con dos directores? SICILIANI: Fue maravilloso porque uno (Mariano) además es quien escribió la obra, partiendo de ahí es todo mucho más profundo. Además es alguien a quien admiro y que tenía ganas de trabajar desde hace muchos años. Después sumar a Daniel Veronese con quien trabajé en La forma de las cosas (2009) y fue una experiencia maravillosa. El volver a reencontrarnos fue toda felicidad. Por todo esto lo percibo como un lujo total. VICUÑA: Fue la primera vez que trabajé con dos directores. Pero Mariano (Pensotti) además es el dramaturgo y pensó el espectáculo. Luego con Daniel (Veronese) como un director general que puso el foco en la actuación y en la dinámica de la obra. Me pareció que es un modelo diferente y creo que supimos aprovechar el talento y las características de los dos. Fue un trabajo respetuoso y en donde se complementaron. ARUZZI: El equipo que se formó tiene mucho que ver con la química que se armó. Tuvimos espacio para hablar y proponer, más allá de que estamos muy sujetos al texto, porque es una comedia y no podés pasarte, porque se cae el ritmo. Fue una gran experiencia trabajar desde este lugar con ellos dos. MENAHEM: Tienen dos miradas que en muchos casos fueron muy similares, aunque con algunas diferencias y creo que nosotros cinco las aprovechamos mucho. Mariano (Pensotti) y Daniel (Veronese) además de ser personas adultas y amigas son grandes directores, entonces siempre ponían al espectáculo por encima de la diferencia. Fue fantástico tener muy a mano al autor. —Imperan las comedias en la actual cartelera: ¿cómo se suman? SUAR: Dando lo mejor en este espectáculo. Conviviendo con el resto como se convive desde hace años, cada uno tiene su camino, en cada propuesta, porque ninguno se parece al otro universo. Creo que hay un deseo colectivo de pasar un buen rato sobre el escenario y hacerlo pasar a la gente. V: Primero respeto, admiración por mis colegas y por este movimiento teatral que es asombroso. Se ve solo en dos capitales más en el mundo. Hablo del público, de los realizadores, de los técnicos y de los intérpretes. Es muy lindo lo que sucede y lo que se concentra en la avenida Corrientes y ni hablar del teatro en todas sus escalas, como el independiente y los musicales. Pero a mí nunca antes me había tocado actuar frente a mil espectadores y es muy emocionante ver lo que se genera en el público. M: Cuando hice Los Bonobos la gente nos esperaba muy conmovida. Nos agradecía y subrayaba: “Hacía un año que no me reía así”, ya que salíamos de la pandemia. Uno se siente un poquito útil, sabemos que no vamos a cambiar el mundo, pero por ahí le mejoramos el día a alguien. Tal vez si se toma el hábito de ir al teatro hoy, mañana va a leer más y después va a empezar a entender las cosas de otra manera. A: Siento que el teatro es la expresión más genuina y a donde podemos recurrir cuando hay tan poca ficción en otros lugares, no hay ni en la televisión ni en el cine. El escenario siempre es un espacio fiel y Buenos Aires, toda Argentina tiene un público que ama ir a ver espectáculos, se identifica y los recomienda. —La obra propone un juego de verdad y mentira: ¿qué les provoca? S: Son dos caras haciendo la misma moneda. Cuando se manifiestan de manera hipócrita la verdad de la mentira y uno la cubre te desespera. La obra habla un poquito de convivir, de atravesar y estar atrapado en la mentira. S: La verdad para mí es una manera de vivir y me da mucha libertad el no ocultar, ni mentir, ni fingir. Y la mentira es todo lo contrario. M: La verdad está sobrevalorada en un sentido, cuando alguien se confiesa sin filtro y te hace daño, no construye. En la obra se habla de la felicidad en ese sentido, tratemos de comunicarnos o de estar en contacto con la verdad y con lo que queremos. —¿Qué es la felicidad? S: Por algo hacemos esta obra, que habla de eso un poco. Son temas que nunca se llegan a abarcar del todo, tienen muchas capas y todos sentimos cosas diferentes. Mis compañeros dicen la felicidad son momentos. No sé exactamente ¿qué es?, pero sí me percibo alguien feliz, con un estado de felicidad bastante constante durante toda mi vida. Estoy muy agradecida, aunque con momentos oscuros que podemos tener todos, pero me siento bastante cerca de la felicidad. S: Aparece como un wi-fi que viene y se va. Más allá de los momentos creo que la felicidad es tratar de estar en paz con uno mismo, en la medida que uno va estando más en paz y con la mochila más liviana. Con menos batallas absurdas que todos los individuos nos proponemos, a medida que vas creciendo te das cuenta que son menos necesarias. M: Despojarse un poquito del egoísmo y pensar que la felicidad es algo que sembramos para otros también. En mi caso es muy cotidiano porque tengo hijos, entonces es como normal. A: Creo que la felicidad es un estado de ánimo. Siempre pensamos que está afuera, por llegar. Si tenés todo, lo básico y estás bien, hay que tratar de poder ser feliz, pero creo que son momentos. El estado de felicidad del alma hay que trabajarlo un poco. En esta Nota

El lanzamiento de un disco representa un proceso de trabajo intenso, desafiante y multidisciplinar. Desde la composición, el momento más “solitario” de este proceso, hasta la presentación del disco transitamos un gran camino de aperturas: los ensayos –la cocina de lo que queremos y cómo queremos que suene, los espacios de improvisación, los mates, el juego–, los conciertos en vivo en ese pivote tan importante entre los espacios culturales y los artistas; la consolidación de un repertorio que tenga un sentido como obra total para que se transforme en un disco. Además, la gestión de recursos, la grabación, la pre y la postproducción y el concierto de lanzamiento.  La producción independiente nos impone un desafío renovado en estos contextos complejos. La gestión de recursos para grabar y visibilizar estas músicas nuevas –más alejadas de la esfera comercial– han tenido históricamente un apoyo fundamental en organismos como el Fondo Nacional de las Artes (FNA), el Instituto Nacional de la Música (Inamu) y otros espacios, a través de becas o subsidios a la creación para la grabación y/o replicación de fonogramas, giras, etc. Las políticas culturales que se sostienen a través de estos organismos propician la concreción de proyectos artísticos intentando asegurar la diversidad de propuestas, la protección del patrimonio y el espacio para nuevas creaciones. Desde mi experiencia personal como guitarrista, compositor y arreglador de Tom Rud Trío, el haber resultado ganador de la beca creación del FNA en 2022 me permitió hacer realidad la grabación de Espirales, nuestro primer disco. Esta ayuda institucional representa indiscutiblemente el puntapié necesario, tanto económico como de reconocimiento artístico, para muchos artistas independientes.  Esto no les gusta a los autoritarios El ejercicio del periodismo profesional y crítico es un pilar fundamental de la democracia. Por eso molesta a quienes creen ser los dueños de la verdad. Al mismo tiempo y, cada vez más, son importantes las redes humanas que vamos construyendo y consolidando entre músicos y artistas de otras disciplinas para concretar el lanzamiento de un disco. Espirales, por ejemplo, contó con la participación de enormes amigos artistas en distintas etapas de la posproducción: la pintura para la tapa del disco, el diseño de postales, la filmación y edición de videoclip, el diseño web y la gestión de prensa tan necesaria para visibilizar y dar a conocer las composiciones y la música.  Para mostrar algo de este proceso compartido y de la cantidad de personas que participan en una producción independiente filmamos el videoclip Tres en seis. Homenaje, agradecimiento y visibilización del trabajo cooperativo.  La presentación de un disco tiene su esencia y punto de partida en la música, núcleo de este espiral que crece y se expande en el proceso de trabajo junto a músicos invitados, artistas y profesionales de otras disciplinas. Todo este proceso termina de tomar sentido en el encuentro con el público, en las escuchas, en el diálogo abierto al finalizar un show o en los comentarios y compartidas del disco. Espirales está disponible en todas las plataformas digitales de música y lo presentaremos en vivo en un concierto muy especial que tendrá lugar el 5 de junio a las 20.30 en el Centro Cultural de la Cooperación (Corrientes 1543, CABA). Las entradas ya están disponibles por Alternativa Teatral y en la boletería del teatro. Tom Rud Trío somos Astrid Motura en violonchelo, Valeria Bosio en flauta traversa y Tom Rud en guitarra, composición y arreglos. En la presentación tendremos a dos grandes artistas invitadas: Rocío Sanjurjo Ábalos en voz y bombo y Ana Rocío Pérez Acilú en danza.  Por último, nos gustaría compartirles quiénes conforman el resto del equipo, parte del engranaje fundamental que les estuvimos contando: Sebastián Ortega-Bastién, pintura original de la tapa del disco; Patricia Malamute, diseño web; Julia Tiscornia, diseño audiovisual; Mariano Fernández, de Sombra Cine Música, grabación, mezcla y máster, y Daniel Franco, prensa. ¡Los esperamos! *Guitarrista y compositor de Tom Rud Trío. En esta Nota

Diez años después, Argentina Comic Con sigue siendo un clásico en argentina. Ya en el clásico centro costa salguero (después de un intento en la rural, con no buenos resultados), el evento comenzó el pasado viernes, y hoy sábado y domingo tendrá sus días con más circulación. Rompiendo récords cada año, el evento este año tiene como invitado provincial a ernie hudson, el famoso actor de la saga Cazafantasmas. Esa invitación responde más a un momento clásico de la con, donde los invitados de cultura pop era abundantes (la crisis, claro, pero también las distribuidoras que han puesto todos los cañones en eventos más grandes y han descartado de plano, salvo conveniencias de rodaje, el territorio argentino). Otro de los invitados de lujo que se cayó más rápido con una bala fue Brandon Routh, el actor famoso por su rol como Superman. Lo cierto es que el esfuerzo de Argentina Comic Con es cada vez más notable: en este escenario, lograr un evento amplio, con shows, con invitados como Emilio Treviño y Juan Guzmán, del universo de las voces, es muy complicado. Una de las vetas que el show ha encontrado para resarcir determinadas ausencias tiene que ver con los shows musicales, que aumentan año a año: en este caso desde homenajes a Rocky hasta Star Wars Parade (que no es show, pero apela al universo del espectáculo), sumando a Reservoir Songs, la recientemente hiperactiva Back to the Orchestra, e incluso un concierto de The Beats, la famosa banda beatle (algo que se siente un poco fuera de registro, pero que muestra la ampliación hacía el rincón del show a la hora de la producción). A la hora de las historietas y el cosplay, siguen siendo rincones que no ven alteraciones: sigue sin haber nombres extranjeros del medio de los cómics, todo está apuntado al espectáculo, a las series y el cine (eso no implica ignorar la historieta argentina, sin dudas, o aniversarios como los 85 años de Batman). Es un año difícil para cualquier evento masivo y Argentina Comic Con sigue encontrando maneras de ser relevante y ser un punto de encuentro excepcional para el pop en nuestro país.   1 Un Cazafantasmas original se pasea en Argentina Esto no les gusta a los autoritarios El ejercicio del periodismo profesional y crítico es un pilar fundamental de la democracia. Por eso molesta a quienes creen ser los dueños de la verdad. Ernie Hudson es una leyenda pop. Sin dudas, sus caminos en Hollywood tienen varios hitos (El cuervo, Miss Simpatía, la serie Grace and Frankie, La mano que mece la cuna) pero sin dudas el personaje más famoso de su carrera es el trabajador devenido billonario Winston, el Cazafantasmas contratado, que fue parte de la formación original del famoso grupo original junto a Harold Ramis, Dan Aykroyd y Bill Murray. Ergo, Hudson es uno de los cazafantasmas originales. Es el gran invitado de Hollywood y que celebra el público nostálgico. Hoy a las 19.15 en el Main Stage y mañana a las 16.15 en el mismo lugar.  2 Los actores de doblaje: un arte siempre celebrado Desde la visita de la mayor parte de las voces originales de Los Simpson Argentina Comic Con dejó en claro una cosa que ya venía marcando: la importancia de los actores de voz, de aquellos cuyo trabajo permite versiones en español de personajes clásicos o incluso que devendran muy amados. Emilio Treviño, que se presenta mañana en el Main Stage a las 13, tiene muchos nombres en su haber: Miles Morales, en todas sus versiones, Lloyd en LEGO Ninjago, Denji en Chainsaw Man, Robin en LEGO Batman, Ben en Ben 10, y hasta Norman en ParaNorman. Una cita a no perderse con un artista esencial del medio. 3 Vengo a decirte del show de Alejo y Valentina A las 14.45 el domingo en el Main Stage, un clásico de la animación argentina, nuestro South Park, nuestro Beavis & Butt-Head, llega al escenario principal de Argentina Comic Con. Así es: Alejandro Szykula, creador de la serie, llega después de un largo camino, desde LoCoARTS y MTV, pasando por Flixxo al fenómeno de TikTok, a este espectáculo, a esta enorme celebración del estilo que genera miles y miles de visualizaciones todos los días. Veinte años después, es hora de juntarse a decir todas las frases, todas, las que han memorizado ya varias generaciones de adoradores de Alejo y Valentina. 4 Un poco de ritmo clásico y sorprendente The Beats en Argentina Comic Con. Cada vez más apuntando a los shows, a que sea un evento donde permanecer un día entero con diferentes espectáculos (expandiendo la idea de cultura pop, cada vez más lejos, por mucho, de la palabra “cómic”), ahora le llega el turno a la famosa banda The Beats, una de las más reconocidas a la hora de recrear canciones del repertorio de The Beatles. Nuevas ideas, nuevos públicos, nuevas experiencias. Argentina Comic Con agiganta su espectro y en este concierto eso queda en más evidencia que antes. Veamos que sucede con el pop más famoso del planeta hoy a las 18. 5 El recuerdo del maestro Robin Wood y su aventura El Corto Maltés, el clásico creado por Hugo Pratt, es una de las grandes presencias, del lado historieta de la ecuación, de Argentina Comic Con este año. Con la presentación de material el sábado a las 16 en el Auditorio y el domingo con la charla en el mismo auditorio de Hugo Pratt: La historia jamás contada, a las 17.20, la presencia de creador y creación será notable. En la nueva vida del personaje, en el saludo a su genio responsable, aparecen muchas formas de las mejores historietas de la historia del medio. Por ende, bienvenido este combo.  6 El saludo al adorado creador de Dragon Ball El sábado a las 14 en el Auditorio se celebra un evento donde Argentina ya se ha destacado: un homenaje al mangaka Akira Toriyama, creador entre muchos clásicos de la muy amada serie animé Dragon Ball y su varias iteraciones en otros formatos. La reciente muerte del autor japonés hizo obvio lo que todos ya sabíamos: es una leyenda que ha creado un objeto con un nivel de adoración multigeneracional por fuera de la norma. Habrá que ver si se vuelve a romper el récord de personas reunidos para celebrar al famoso contador de historias. Fans de Dragon Ball, es el momento de hacer acto de presencia para sorprender al mundo otra vez. 7 85 años del personajes más cool de los supercómics El sábado a las 15.20 llega la charla “OVNI Press presenta: Batman 85 años”. Desde su debut en 1939, Batman se ha convertido en el personaje más cool del medio. No importan Superman ni Spider-Man, es imposible pensar el cómic, su vida moderna, su vida pasada y la que sigue sin el hombre que todo lo puede y que ningún súper poder tiene. Una charla para celebrar, aprender, discutir y entender cómo se celebra un aniversario único para un objeto generado por varias situaciones concretas y puntuales de la cultura pop. Una nueva vida para el famoso justiciero aristócrata con orejas puntiagudas.     8 El gigante Quique Alcatena es saludado nuevamente Pocos nombres de la historietas argentina han creado tantos mundos como Quique Alcatena. Pocos nombres dibujan con tanto amor: su pasión por los superhéroes, por la aventura, por aquello que nunca nadie ha contado, Alcatena narra, cuenta, y dibuja, y la historieta no queda igual. Hablar con él implica entender no solo como funciona de muchas maneras la historieta, si no con un creador que ha marcado a la historieta nacional y que ha sabido generar su huella en el plano internacional. Pocos dicen tanto sobre todo lo que puede hacer la historieta como Quique Alcatena. 9 Los sonidos sinfónicos de los clásicos hacen presencia El sábado a las 15.30 en el Main Stage llega la orquesta dirigida por Damián Mahler, Back to the Orchestra. En su recorrido, Back to the Orchestra ha celebrado sonidos sinfónicos de John Williams, de Jurassic Park y de muchas formas distintas de los sonidos más famosos de la historia del cine. Era más que lógico que la fiesta multigeneracional de la orquesta llegue a Argentina Comic Con. La presencia en esta edición habrá que ver que implica en términos de sonidos, si se trata de un grandes éxitos o viejos clásicos que suenan nuevos. Será una experiencia inolvidable para todos los que nunca escucharon una orquesta.  10 El fenómeno de Enzo Vogrincic saluda a su público El uruguayo Enzo Vogrincic tiene legión de fans. Desde su paso por La sociedad de la nieve, el film nominado al Oscar de J.A. Bayona, su figura no para de crecer en todos los rincones. Uno de ellos es la cultura pop, donde entre el fanatismo fuera borda y su talento, se ha producido una sinergía perfecta, que crea un nuevo gran nombre de la actuación en la región. Vogrincic llega para festejar junto a los fans un año donde su presencia en los medios ha crédito fuera de la norma, y para hablar sobre todas producciones de las que se encuentra siendo parte, en su obvio camino hacía Hollywood. Hoy a las 14.30 en el Main Stage. En esta Nota

Autorizo a KUARZO ARGENTINA S.A. y/o NET TV S.A., en adelante “LAS PRODUCTORAS” y sus respectivas casas matrices, afiliadas, subsidiarias, concesionarias, sucesores y asignatarias a hacer uso de mi presencia para cualquier Programa televisivo (el “Programa”) y en conexión con Kuarzo Argentina S.A. y/o NET TV S.A. u otros. ACEPTO EXPRESAMENTE QUE: 1. Autorizo expresa, irrevocable e incondicionalmente a la transmisión, retransmisión, reproducción o publicación de los Materiales en todos y cualquier medio de comunicación incluyendo, sin limitación alguna. 2. Se realicen grabaciones y se tomen fotografías de mi persona, graben mi voz, conversaciones, dichos, hechos y sonidos, durante y en conexión con mi participación en el Programa (en adelante, los “Materiales”), sin que deban pagarme compensación alguna. Autorizo a LAS PRODUCTORAS y/o al Canal a exhibir, reproducir o publicar en cualquier forma tales fotografías, filmaciones y/o grabaciones en cualquier y todos los medios de comunicación, inclusive en las promociones del Programa y presto conformidad para que se publique mi nombre. A tal efecto, otorgo mi consentimiento expreso para ser filmado, grabado y/o fotografiado y para que las filmaciones, grabaciones e imágenes resultantes sean exhibidas, reproducidas o publicadas por LAS PRODUCTORAS y/o el Canal. 3. Acepto que LAS PRODUCTORAS y/o el Canal serán los dueños exclusivos de los resultados y ganancias de los Materiales con el derecho al registro de propiedad intelectual, al uso y otorgamiento de permisos para que otros lo usen, en cualquier forma y mediante cualquier medio. En consecuencia, autorizo expresa, irrevocable e incondicionalmente a la transmisión, retransmisión, reproducción o publicación de los Materiales en todos y cualquier medio de comunicación incluyendo, sin limitación alguna, los servicios de televisión por aire, antena, cable o satélite, radio, medios gráficos, cine, Internet (incluyendo, sin limitación, “streaming”, descargas (“downloads”), “webcasting”, y video “on demand”) y servicios móviles y/o inalámbricos (incluyendo, sin limitación, “streaming”, descargas (“downloads”), “podcasting” y “wireless media”), en su totalidad o en una porción, con cualquier finalidad, sin límite de tiempo y no encontrándose dicha autorización limitada a la República Argentina y sin estar obligada LAS PRODUCTORAS y/o el Canal a realizar ningún tipo de pago adicional. ME COMPROMETO EXPRESAMENTE A: Guardar estricta confidencialidad acerca de toda la información que Uds. pongan en mi conocimiento que tenga algún tipo de relación con el Programa. No compartiré dicha información con terceras personas. Me obligo a realizar todos los actos razonablemente necesarios y adoptar todas las medidas conducentes para asegurar que la información recibida no sea utilizada por terceros, revelada o divulgada, total o parcialmente. No utilizaré la información para otro propósito que el de participar en el Programa. Acepto y comprendo que el incumplimiento por mi parte de lo anteriormente descripto traerá aparejadas consecuencias sumamente graves para Uds. y que, por lo tanto, deberé indemnizarlos por los daños y perjuicios que tal violación les ocasione. Por la presente renuncio a mi derecho de inspección o aprobación de mi presentación o los usos de que tal presentación se haga. Asimismo, acuerdo no presentar ningún reclamo de ninguna naturaleza en absoluto contra nadie en relación con el ejercicio del permiso otorgado por la presente.