ENTRETENIMIENTO

Luego de lo que fue la pelea reciente con Maxi El Brother que tomó público conocimiento y la separación recientemente confirmada de su novia, L-Gante y su círculo más íntimo intentan reorganizar su vida y priorizar la salud tanto mental como física para que pueda continuar de la mejor manera con su carrera musical y acompañar a su hija pequeña. En este contexto, en “Te veo todas las tardes” con la conducción de Adriana Salgueiro y Pablo Muney lograron comunicarse con Miguel Prosi, progenitor del artista, que reveló algunas cuestiones interesantes de su vínculo y cómo se encuentra actualmente él. “No hay documentos que digan que soy el padre de Elián, lo escuché en medios y me sumé a eso. La lógica dice que lo soy, es un calco a mi y hubo una relación con la madre de la cual nació él. Claudia me dijo que era mi hijo y yo lo acepté. Sabía que estaba embarazada, yo estaba detenido y cuando salgo en libertad había una familia ensamblada, ella estaba en pareja y no fue ningún obstáculo. Él se crió con la imagen de otro papá, yo soy el papá biológico“, comenzó diciendo. Y agregó: “Siempre la relación que mantuvimos con él fue circunstancial por problemas de él, a los cuales yo me acerco a lo judicial y es lo único que sé de él. De su vida personal y judicial no me quiero involucrar, no me meto en eso porque no es lo mío. Mi relación con Elián es desde lo judicial“. Teniendo en cuenta su experiencia de vida, Pablo Muney le preguntó si de alguna manera lo quiere “avivar” y Miguel Prosi respondió: “Estoy en los entretelones de esta causa que fue mediática, de eso me encargué. Cuando terminó su juicio oral, le expresé a su entorno que son cuatro personas, que está conformado por su representante y la mujer, su mamá y el abogado, que tenía que poner un freno para ordenarse, hacerle un chequeo general porque desde hace algunos años y para la edad que tiene una vida desordenada porque pasa mucho tiempo de noche, descansa poco y le va a generar un estrés que luego será difícil de controlar. Nadie le dio importancia, me habían prometido que si y ahora están las consecuencias“. “Se despierta después del mediodía, desayuna a la hora del almuerzo, se alimenta bien y hasta el otro día a la mañana no para“, soltó en cuanto a cómo suelen ser las rutinas de L-Gante. En este sentido, Franco Casella halagó su intención de colaborar en lo judicial, aconsejarlo e indagó si lo hacía por amor: “Es por amor a Elián, lo que sé de Justicia y de los medios. Hay cosas que le adelanto al abogado. Él es desordenado como lo fui yo, hay cosas en las que se desubica y otra que se la inventan. Uno siempre tiene que estar atento a eso, se lo digo siempre al abogado”. Por otro lado, Santiago Llull decidió interrogar en referencia a su conocimiento del amorío de su heredero para con Wanda Nara y comentó: “Cuando está con Wanda es cuando mejor se porta porque no hay alcohol ni ningún exceso. Es cuando más tranquilo está, el exceso es mediático. No la conozco a ella, pero puedo decir que es una excelente madre porque tiene unos chicos muy educados. Pienso que en la parte sentimental le hace muy bien y en la parte económica que le puede hacer mucho mejor porque se ve que Wanda maneja bien los números“. “Siempre estuvimos reunidos con el entorno, nunca solos ni tampoco me preguntó nada y respeto esa actitud de él. En cuanto al entorno, nunca me dieron más lugar porque yo impuse de expresar lo jurídico de él. Tal es así que en la semana llamé a la madre para saber y preocuparme por la salud de Elián, me dijo que me llamaba, no lo hizo y se colgó. No quiero exponer más sobre su salud, obvio que lo sé, pero si no lo hacen ellos quedaría desubicado que yo lo haga“, añadió acerca de lo que es su relación con L-Gante. Miguel Prosi expresó su deseo y sus ganas de ayudarlo más allá de lo judicial: “Quiero ayudarlo en lo que tiene que ver con la salud, Elián necesita ayuda. También soy el único que se anima de decirle las cosas soy yo lamentablemente porque nadie se le para de frente a decirle ‘hasta acá llegaste’. Elián no es fácil de llevar“. Además, aseguró que “está bien y con ganas de recuperarse en todo sentido”. Para concluir, el padre de L-Gante contó que en diciembre del 2024 lo visitó en Canning, le preguntó cuántos vehículos tenía y le contestó que 14, los cuales todos se encontraban averiados y sin poder usar. “No me involucro en lo financiero porque si por el hecho de acercarme a él me dicen que soy figuretti y ahora lo hago, cuando es al contrario y económicamente no estoy mal. No me falta ni me sobra nada. Seguramente va a madurar porque es muy inteligente, por la edad que tiene y la fama se complica pero seguramente lo superará“, cerró. Mirá el programa completo de “Te veo todas las tardes”: Ver Video

Una ciudad acosada por monstruos y un improbable defensor son el eje del animé Kaiju N. 8: misión de reconocimiento que se estrenó recientemente de la mano de Crunchyroll. La historia se sitúa en una ciudad que sufre de manera recurrente el ataque de los kaijus, monstruos gigantes de esos que son capaces de revolear edificios de una cachetada. Frente al ataque de esas criaturas, se formó el Cuerpo de Defensa, un grupo militar que cuenta con poderosas armas y excepcionales habilidades que les permiten eliminar a cada una de las colosales amenazas. Claro que luego de matar a esos monstruos, sus gigantescos cuerpos desparramados por la ciudad tienden a ser un verdadero problema. Debido a ese motivo, es que son imprescindibles las tareas de limpieza posteriores, y ahí es donde entra el héroe de esta historia. Kafka Hibino es un modesto empleado de limpieza, cuyo sueño en realidad es convertirse en miembro del Cuerpo de Defensa. Y aunque él cree que su destino jamás lo pondrá en el rol de luchar por su ciudad, la situación cobra un revés inesperado cuando Kafka, en vez de metamorfosearse en una cucaracha, descubre que puede convertirse en un Kaiju. Gracias a ese don, el protagonista obtiene una fuerza sobrehumana y se convierte así, en la herramienta más poderosa que tiene la humanidad en su guerra contra los dantescos monstruos. Y nosotros tuvimos la oportunidad de conversar con el responsable del doblaje nada menos de que Kafka, el mexicano Omar Sánchez, y nos contó como fue ponerle la voz y hasta los puntos en común con este personaje. Miralo y escuchalo acá 👇🏻 Qué entretenida su tarea, y más cuando va a las convenciones a conocer cara a cara a los fans de los personajes que hace el doblaje! Entrevista: Pato Daniele. Edición de video: Aldana Córdoba.

Autorizo a KUARZO ARGENTINA S.A. y/o NET TV S.A., en adelante “LAS PRODUCTORAS” y sus respectivas casas matrices, afiliadas, subsidiarias, concesionarias, sucesores y asignatarias a hacer uso de mi presencia para cualquier Programa televisivo (el “Programa”) y en conexión con Kuarzo Argentina S.A. y/o NET TV S.A. u otros. ACEPTO EXPRESAMENTE QUE: 1. Autorizo expresa, irrevocable e incondicionalmente a la transmisión, retransmisión, reproducción o publicación de los Materiales en todos y cualquier medio de comunicación incluyendo, sin limitación alguna. 2. Se realicen grabaciones y se tomen fotografías de mi persona, graben mi voz, conversaciones, dichos, hechos y sonidos, durante y en conexión con mi participación en el Programa (en adelante, los “Materiales”), sin que deban pagarme compensación alguna. Autorizo a LAS PRODUCTORAS y/o al Canal a exhibir, reproducir o publicar en cualquier forma tales fotografías, filmaciones y/o grabaciones en cualquier y todos los medios de comunicación, inclusive en las promociones del Programa y presto conformidad para que se publique mi nombre. A tal efecto, otorgo mi consentimiento expreso para ser filmado, grabado y/o fotografiado y para que las filmaciones, grabaciones e imágenes resultantes sean exhibidas, reproducidas o publicadas por LAS PRODUCTORAS y/o el Canal. 3. Acepto que LAS PRODUCTORAS y/o el Canal serán los dueños exclusivos de los resultados y ganancias de los Materiales con el derecho al registro de propiedad intelectual, al uso y otorgamiento de permisos para que otros lo usen, en cualquier forma y mediante cualquier medio. En consecuencia, autorizo expresa, irrevocable e incondicionalmente a la transmisión, retransmisión, reproducción o publicación de los Materiales en todos y cualquier medio de comunicación incluyendo, sin limitación alguna, los servicios de televisión por aire, antena, cable o satélite, radio, medios gráficos, cine, Internet (incluyendo, sin limitación, “streaming”, descargas (“downloads”), “webcasting”, y video “on demand”) y servicios móviles y/o inalámbricos (incluyendo, sin limitación, “streaming”, descargas (“downloads”), “podcasting” y “wireless media”), en su totalidad o en una porción, con cualquier finalidad, sin límite de tiempo y no encontrándose dicha autorización limitada a la República Argentina y sin estar obligada LAS PRODUCTORAS y/o el Canal a realizar ningún tipo de pago adicional. ME COMPROMETO EXPRESAMENTE A: Guardar estricta confidencialidad acerca de toda la información que Uds. pongan en mi conocimiento que tenga algún tipo de relación con el Programa. No compartiré dicha información con terceras personas. Me obligo a realizar todos los actos razonablemente necesarios y adoptar todas las medidas conducentes para asegurar que la información recibida no sea utilizada por terceros, revelada o divulgada, total o parcialmente. No utilizaré la información para otro propósito que el de participar en el Programa. Acepto y comprendo que el incumplimiento por mi parte de lo anteriormente descripto traerá aparejadas consecuencias sumamente graves para Uds. y que, por lo tanto, deberé indemnizarlos por los daños y perjuicios que tal violación les ocasione. Por la presente renuncio a mi derecho de inspección o aprobación de mi presentación o los usos de que tal presentación se haga. Asimismo, acuerdo no presentar ningún reclamo de ninguna naturaleza en absoluto contra nadie en relación con el ejercicio del permiso otorgado por la presente.

El legado y la marca que Jorge Mario Bergoglio, que supo convertirse en el Papa Francisco, será imborrable para muchas personas a nivel mundial pero siempre tendrá una mayor significancia en la República Argentina y Latinoamérica ya que fue el primer Santo Padre latino. Además, su humildad y acercamiento hacia las personas logró una conexión inigualable y pocas veces vista anteriormente. Según lo informado desde el Vaticano, el deceso de quien fue la máxima representación de la Iglesia Católica tuvo que ver con un Accidente Cerebrovascular tras no haberse mostrado de la mejor manera en las participaciones que tuvo durante la Semana Santa y, sobre todo, la internación de aquel 14 de febrero producto de una neumonía bilateral que posteriormente devino en una insuficiencia renal, dificultades respiratorias y infección polimicrobiana. En “Te veo todas las tardes” con la conducción de Adriana Salgueiro y Pablo Muney se comunicaron con alguien de su entorno y hablaron al respecto de cómo estaba su salud en el último tiempo, entre otras cuestiones que hacían a la vida del Papa Francisco. “Estamos triste con esta noticia, pero como dijeron ustedes partió para la casa del Padre“, comenzó diciendo Mario Kenar, cardiólogo que supo atenderlo. “Durante 17 años fui el médico personal del Cardenal, además era el jefe de terapia intensiva de la Clínica San Camilo y él venía a las 07:00 de la mañana y con previo aviso a la monja Catalina que ella me decía cuando podía hacer la consulta, que era cuando quisiera. Así que 06:45 de la mañana estaba ahí, lo atendía a las 07:00, terminábamos la consulta, se iba, nadie lo veía y pasaba siempre desapercibido. Era por controles, había tenido un pequeño inconveniente que nunca le trajo problemas en los 17 años que lo traté”, agregó en cuanto a cómo era su relación profesional para con Jorge Mario Bergoglio. En cuanto a la salud, el cardiólogo reveló que cuando tenía 17 años le quitaron un lóbulo y cuando tuvo peritonitis le realizó cinco tomografías de abdomen y todo salía normal. “Peleó por su salud durante 30 días y luego tuvo la fuerza de voluntad de sentarse en una silla, no tiene insuficiencia respiratoria, ¿por que no podría subirse al papamóvil? No implicaba ningún esfuerzo físico. El parte de defunción del Vaticano dice que murió de un ACV”, manifestó el amigo del Papa Francisco. Adriana Salgueiro quiso conocer el lado íntimo del Sumo Pontífice y le consultó en ese sentido a Mario Kenar que contestó: “Era tranquilo, callado. Desarrollamos una relación de confianza y hablábamos de muchos temas: política, sociedad. Siempre estaba dispuesto a ayudar. Las hermanas tenía un trabajo en Villaguay y había que hacer casas para una gente muy pobre, que se hicieron y los que iban a habitarlas eran peones de albañiles porque no conocían de albañilería. Después, hubo una segunda etapa y fue ahí cuando le pedí a Bergoglio porque necesitábamos comprar terrenos que estaban en frente de las casas que habíamos hecho, agarró la plata, se la dio a la hermana, fuimos y compramos eso. Luego, conseguimos el dinero, hicimos las casas y que eran peones ahora podían oficiar de albañil. Terminaron con una casa y un oficio, no les dimos pescados, les enseñamos a pescar”. “Él ayudaba a mucha gente. Otro día le pedí y me dijo que lo que no podía porque lo que tenía se lo había dado a unos evangelistas. Me dijo: ‘No vaya a decir nada porque me matan, son la competencia. Esta gente está en una muy buena obra y hay que ayudarlos”, continuó destacando acerca de los actos de bondad para con los demás del Papa Francisco. La salud fue unas de las inquietudes más presentes de la mesa y Franco Casella interrogó sobre cómo se encontraba de salud en los últimos años: “Se encontraba muy bien, estaba muy cuidado. Cuando yo fui, había tres médicos: uno clínico, otro terapista y otro anestesista que lo acompañaban en los viajes. Los tres estaban siempre a su alrededor y a 50 metros. Hay todo un operativo, por ejemplo, si él hubiera venido a la Argentina y diera un discurso en Plaza de Mayo hay un quirófano preparado, un médico cirujano, servicio de hemodinamia y un hemodinamista. Todo preparo in situ. Si el lugar es lejos, más de 50 km, hay un helicóptero. Todo esto se prepara seis meses antes”. La conductora de “Te veo todas las tardes” insistió en conocer cómo era el Papa Francisco y volvió a preguntar cómo eran los diálogos que ambos mantenían. “No hablábamos de cosas personales de la vida de ninguno, solo a cosas que hacen a la salud y a las cuestiones generales que los rodeaban a ambos. Sentí una relación de amistad porque él se sentía muy tranquilo conmigo. Ahora murió y es la primera vez que yo hablo con los medios. Ni bien asumió me llamaron muchas veces y no hablé con nadie. Tengo mucha información, pero son cosas que me fue diciendo, compartimos y se quedarán conmigo”. “Es una persona sencilla que intentó y pudo en algunos aspectos cambiar la impronta que tiene la Iglesia en la sociedad. Él habló de homosexuales, personas separadas. Si una persona está separada y la mitad de la población en esa situación, la Iglesia no deja comulgar. A una pareja del mismo género él no les daría el sacramento del casamiento, pero los pueden bendecir a ambos que es un adelanto impensable”, concluyó Mario Kenar, amigo y cardiólogo del Papa Francisco durante casi dos décadas. Mirá el programa completo de “Te veo todas las tardes”: Ver Video

Con apenas 17 años y a pocos días de alcanzar la mayoría de edad, la infanta Sofía comienza a marcar su propio camino dentro de la estricta vigilancia de la Casa Real española. Lejos de los protocolos y las normas que rigen sobre su hermana mayor, la princesa Leonor, Sofía se muestra cada vez más como una joven moderna, decidida y con personalidad propia. Según trascendió en medios españoles, la hija menor de los reyes Felipe VI y Letizia inició su primer tratamiento estético: depilación láser en axilas y piernas. Una decisión que, aunque puede parecer común en el mundo de las adolescentes, tiene una fuerte carga simbólica dentro del entorno real. La intervención, que se realizó en la reconocida clínica de Carmen Navarro a la que también asisten Letizia y Leonor, marca el comienzo de una nueva etapa para Sofía, quien empieza a preocuparse por su cuidado personal con una libertad que hasta ahora no había salido a la luz. Una elección con el sello de mamá Letizia Aunque Sofía ya tiene la edad suficiente para expresar sus deseos estéticos, la legislación española aún exige consentimiento de los padres para cualquier procedimiento de este tipo en menores de edad. Y en este caso, fue la mismísima reina Letizia quien aprobó y acompañó la decisión de su hija. Lejos de sorprender, el visto bueno materno responde a una dinámica familiar ya conocida: Letizia siempre está al tanto de cada detalle en la vida de sus hijas, desde sus rutinas alimenticias hasta el seguimiento semanal de sus notas escolares. De hecho, fuentes cercanas aseguran que la reina elige personalmente el menú escolar de su hija menor, dejando claro que su nivel de control no disminuye ni siquiera a kilómetros de distancia. La clínica Carmen Navarro no es un sitio cualquiera. Se trata de uno de los centros de estética más prestigiosos de España, con presencia en Madrid, Sevilla y Valencia, y una clientela integrada por celebridades, empresarias y figuras del ámbito político. Según trascendió, Sofía aprovecha sus visitas a Madrid, en épocas de vacaciones o puentes escolares, para continuar con las sesiones. El tratamiento requiere varias visitas espaciadas en el tiempo, y la adolescente lo toma con naturalidad, como parte de su transición hacia la adultez. A pocos días de cumplir 18 años, será el próximo 29 de abril, todo indica que su cumpleaños se celebrará con un festejo íntimo en El Pardo, con amigos y familia. Aún no está confirmado si Leonor estará presente, lo que suma un aire de misterio al evento. VO

La princesa Leonor atraviesa uno de los momentos más delicados desde que comenzó su vida pública. A bordo del Juan Sebastián Elcano, la heredera al trono español debió ser atendida por una crisis de ansiedad, debido a la creciente presión mediática y la reciente difusión de imágenes personales que causaron revuelo en la Corona española. El 11 de enero, Leonor zarpó desde Cádiz junto a la tripulación del Elcano con la ilusión de vivir una experiencia formativa. Pero lo que prometía ser una etapa de aprendizaje se convirtió en un episodio complejo para la joven royal quien quedó expuesta mediáticamente en muchas ocasiones, generando que la reina Letizia solicitara su inmediato regreso para resguardarla. El primer obstáculo que enfrentó la princesa fue físico. Leonor, que no está habituada a los vaivenes del océano, sufrió cinetosis, un malestar común en quienes no están adaptados a la navegación y que le provocó fuertes mareos, vómitos y problemas digestivos. Si bien recibió atención médica a bordo, los malestares persistieron durante semanas, debilitando su resistencia física y mental. Pero lo más preocupante ocurrió recientemente, cuando tuvo que ser atendida por una crisis de ansiedad. Según fuentes cercanas a la Casa Real, la princesa se vio profundamente afectada por la exposición mediática de su vida privada, especialmente por la filtración de sus fotos en bikini. Aunque el contenido de la imagen no era particularmente polémico, la existencia de más fotos no divulgadas, que podrían mostrarla en situaciones más comprometedoras, como fumando, en actitud cariñosa con su novio, encendió todas las alarmas en Zarzuela. El mal momento de la princesa Leonor a bordo de Elcano La presión mediática se convirtió en un factor decisivo en la salud emocional de la princesa. Si bien desde la Casa Real intentaron transmitir tranquilidad, dejando trascender que Leonor está siendo contenida y acompañada, las alarmas están encendidas. Esta crisis no solo deja al descubierto la fragilidad emocional de una joven que, pese a ser una figura pública, aún está en pleno proceso de crecimiento personal, sino que también abre un profundo debate sobre los límites de la privacidad en la realeza. Mientras tanto, Leonor continúa su travesía en el Elcano, intentando completar su formación militar bajo una presión que pocos podrían soportar. En medio de esta situación se espera que la princesa regrese a España por el cumpleaños de la infanta Sofía y que se quede allí de forma definitiva a pedido expreso de su madre, quien habría elaborado este plan de regreso para poder resguardarla. VO

Jimena Barón volvió a sorprender a sus seguidores al compartir en sus redes una historia tan insólita como emocionante: su encuentro con el Papa Francisco en el Vaticano, que además incluyó un inesperado cruce con Diego Maradona y una intervención clave de Wanda Nara. La anécdota, que la cantante y actriz revivió a través de una emotiva publicación, se dio en un contexto de tristeza tras la muerte del Sumo Pontífice. Todo ocurrió el 1 de septiembre de 2014, cuando los jugadores del Inter de Milán fueron invitados junto a sus familias a conocer al Papa. Jimena vivía en Milán por entonces, junto a su pareja de ese momento, Daniel Osvaldo, y su hijo Morrison (Momo). Ya tenía todo listo para el encuentro con el Papa: ropa blanca para los tres y una gran ilusión. Sin embargo, como ella misma relató, los planes se complicaron: “A último momento no sé qué quilombo hubo con mi pareja de ese momento (siempre había alguno) pero me dijo que no lo dejaban viajar, que se tenía que quedar en Milán”. Lejos de cancelar su participación, Jimena reaccionó con determinación: “Le dije a mi ex: Momo y yo vamos igual, pregúntale al club si nos dejan. Nos dejaron ir con ellos y nos fuimos Momo y yo solos en tren con todo el Inter y sus familias”. Ya en el Vaticano, Jimena vivió uno de esos momentos que hoy recuerda con humor. “Había un protocolo de vestimenta, jamás me avisó… Únicamente ropa negra”, contó. Ella, por supuesto, había optado por un look blanco inmaculado, como parte de su idea de presentarse “lo más puros posible”. La primera en alertarla fue Wanda Nara, entonces pareja de Mauro Icardi: “¿Qué hacés, boluda?”, le dijo al verla llegar “radiante como paloma al Vaticano en un mar de negro de aproximadamente 100 personas”. A pesar del error de vestuario, Jimena y su hijo pudieron ingresar tras una breve espera. Lo que siguió fue un momento íntimo y mágico con el Papa Francisco: “Francisco cálido, amoroso, simpático, saludó familia por familia y nos charló un ratito a cada uno. Lo bendijo a Momo, lo besó, Momo le tocó la cara y le sacó la lengua risueño. Se miraron a los ojos. Nos hablaba argentino, fue un momento muy mágico”. El inesperado final con Diego Maradona Pero la historia no terminó ahí. Al bajar unos escalones de mármol blanco, se encontraron con una figura legendaria: “Entre un grupo grande de gente un señor agarró a Momo y ese señor era El Diego, que me dijo: ‘sácame una foto con él y mándasela a tu marido’”. El breve, pero intenso momento con Maradona fue también inolvidable. “Diego me charlaba y Momo nuevamente le tocaba la cara curioso. Hablando de magia, esa fue la historia de los 10 escalones blancos más endiosados que tendré jamás para contarle a mi hijo y ahora a ustedes”. VO

El papa Francisco falleció este lunes a los 88 años, según confirmó el Vaticano mediante un comunicado oficial difundido en su canal de Telegram. La noticia fue anunciada por el cardenal Kevin Farrell, quien expresó: “Queridísimos hermanos y hermanas, con profundo dolor debo anunciar la muerte de nuestro Santo Padre Francisco. Esta mañana, a las 7:35 (05:35 GMT), el obispo de Roma regresó a la casa del Padre”. Su deceso marca el fin de un pontificado histórico, caracterizado por un profundo compromiso con los más vulnerables y un llamado constante a la renovación de la Iglesia. La muerte de Francisco ocurrió apenas un día después de su última aparición pública, durante la celebración de la Pascua en la Plaza de San Pedro. A pesar de su delicado estado de salud, el pontífice se asomó al balcón de la basílica vaticana para impartir la tradicional bendición "Urbi et Orbi". Su presencia emocionó a los miles de fieles que se habían congregado, quienes lo ovacionaron conmovidos al verlo una vez más, evidenciando su espíritu de fortaleza a pesar de las visibles secuelas de su reciente enfermedad. A modo de homenaje, dede CARAS recordamos las mejores imágenes que capturan distintos momentos del papa Francisco.   Galería de imágenes

Desde el 16 de este mes se pueden ver los diez capítulos de la segunda temporada de El fin del amor, junto con otros 240 países en el mundo, por Prime Video. Vuelven a basarse en el libro con el mismo título de Tamara Tenenbaum. Su protagonista, además de productora ejecutiva es Lali Espósito, una de las ideólogas del proyecto, quien también es cantante y compositora con una trayectoria de más de veinte años, a pesar de su juventud. Fue uno de los descubrimientos de Cris Morena en ficciones como Rincón de luz (2003) Floricienta (2004/5), Chiquititas sin fin (2008) y Casi ángeles, transformándose luego en integrante de la banda pop Teen Angels, pero desde el año 2013 comenzó a tener vuelo propio y asumió la composición de sus propios temas. En la TV pasó de los elencos de Cris Morena a protagonizar tiras en Polka de la mano de Adrián Suar, como en Solamente vos y luego conquistó en la ficción a Mariano Martínez con hábito de monja en Esperanza mía. En el teatro encarnó uno de los papeles más deseados para una joven actriz: Abigail en Las brujas de Salem de Arthur Miller. Lo interpretó en el año 2012 junto a Roberto Carnaghi, Rita Cortese y Juan Gil Navarro. Prueba de fuego de la que salió muy airosa, en plena avenida Corrientes. Esto no les gusta a los autoritarios El ejercicio del periodismo profesional y crítico es un pilar fundamental de la democracia. Por eso molesta a quienes creen ser los dueños de la verdad. También para el cine asumió desafíos, uno de sus protagónicos fue Acusada de Gonzalo Tobal, en el 2018 con un elenco encabezado por Leonardo Sbaraglia. En estos últimos años se dedicó a la música como lo demuestran sus recitales como los ya agotados del 24 y 25 de mayo en el estadio de Vélez con más de cuarenta mil localidades y la nueva fecha para el 6 de septiembre. —¿Por qué una segunda temporada de “El fin del amor”? ¿Estaba prevista? —Primero, porque la primera me pareció muy buena. Desde que empezamos a trabajar en esta versión de ficción del libro de Tamara, algo que empezó muy de cero imaginamos dos temporadas. Cuando lo leímos, Erika (Halvorsen) me dijo: “Hay que hacer una serie, no sé cómo, pero hay que hacerla”. Así empezamos con Tamara (Tenenbaum) y con Erika para lograrlo. Desde el inicio teníamos pensado hacerlas y que la segunda se desarrollara todavía mucho más en la búsqueda que tiene este personaje. Para que se sumen preguntas y sean diversas. —¿Qué te interesó de encarnar a Tamara? —El personaje tiene un montón de aristas. Es una feminista, filósofa, de treinta años, también errática, inteligente, vulnerable y tiene una coraza muy marcada. Le vi como mil caras para poder actuar, que lo vuelve tan humano y empático para mí como mujer. A mí me llegan muchas de las líneas que dice sobre el amor. —Al ser productora ejecutiva: ¿te permitió elegir a los actores? —Pude opinar y me di ciertos lujos, como decir; “a mí tal actriz/actor me encanta”. Sumé mi pequeña opinión en el mundo del casting y creo que lo que logramos es maravilloso. Son todas unas actrices y unos actores hermosos. En la segunda temporada se suman monstruos totales como Daniel Hendler, más otros intérpretes que hacen participaciones excelentes, sumados a los que continúan desde la primera. Dándome el gusto de tener a Verónica Llinás como mi madre: ¡qué ser humano y compañera maravillosa! —Hiciste tiras en la televisión abierta, películas, algo de teatro, recitales y ahora series: ¿Qué preferís? —Son actividades muy distintas que se abordan de manera diferente y exigen algo de mí que la otra actividad no. Creo que es muy diferente el hecho de estar a la merced de un guión, de un director o directora y eso te coloca en un lugar. La herramienta del actor, de la actriz, me parece muy interesante porque aprendés de ese mundo. Mientras que la música me pide y exige una creatividad, pongo mi nombre real, mi cara y mis ideas arriba de un escenario. Si bien obviamente me acompaña un equipo increíble de artistas que me ayudan a lograr todo, pero soy más yo. Si bien en la música una hace un poco un personaje, una performance como se le dice arriba del escenario soy yo. Mientras que en la actuación me permito entrar en ese universo tan increíble del juego de hacer a alguien. Me transformo en otro ser humano, hago otra vida y eso me parece muy divertido. Así que la disfruto mucho de verdad. —La primera temporada de “El fin del amor” después se pudo ver en Canal 13. ¿Cómo fue esa recepción, qué viviste? —La verdad que no sé. Disfruté mucho cuando salió en la plataforma, pero después no la vi en la televisión abierta. Algunas personas me decían que la compartían, que la veían en familia o con una pareja. —Tu protagonista tiene escenas de droga y sexo. ¿Fueron complejas de interpretar? —Te digo la verdad: ninguna. Me he sentido siempre muy cómoda, porque nuestras directoras (Leticia Dolera y Constanza Novick) y nuestro director (Daniel Barone) me han ayudado muchísimo a que siempre hubiera un ambiente de trabajo increíble, también mis compañeros técnicos y técnicas, creo que eso es fundamental. Lo humano siempre hace que un set se vuelva tu casa por un rato hasta que el rodaje termina y eso ayuda mucho al actor o a la actriz a llevar adelante escenas que no son fáciles. Creo que es un personaje que tiene todos esos mundos muy abiertos, los de la droga, el sexo y estaba súper dispuesta a contar todas esas aristas, que tenía esta persona. Así que fui al frente. No me detuve a ponerme nerviosa por alguna secuencia en particular. —Aparece el mundo judío, con sus tradiciones judías. ¿Cómo lo viviste? —Teníamos a nuestros expertos en set cuando había escenas que requerían decir ciertas palabras, o armar bien la mesa y los detalles en la decoración de la casa. Una estudia datos que no sabe, no soy judía, y a través de Tamara, más los expertos que nos ayudaban aprendí un montón y fue muy interesante. Es un universo que me interesa mucho. La comunidad judía ortodoxa de Buenos Aires es gigante, si no me equivoco es la tercera del mundo. Por eso contar este universo me pareció mega-atrayente. Tamara se arma hasta una coraza de no querer recordar tanto su identidad. Esta segunda temporada habla mucho de eso: de la identidad. Me parece que más que en la primera se abre el universo judío de esta ciudad y de este personaje. —Aparece varias veces el tema del atentado de la AMIA: ¿qué significó para vos? —Mi protagonista vivió en primera persona y esto ya no me refiero al personaje de la serie, sino obviamente a Tamara Tenembaum, la real, la escritora de este libro que perdió a su padre en el atentado, cuando ella tenía cuatro años. Aparece la madre, papel que encarna Verónica (Llinás) y que debe criar sola a tres hijas sin un marido cuando para esa cultura ortodoxa es complejo en un montón de circunstancias. Mientras que Tamara decide huir de ahí y digo huir porque es un término que ella usa en su adolescencia y como ahora en la adultez necesita volver a saber quién es. Busca esa identidad y sentirse también orgullosa. El camino que hace el personaje me hizo comprender un montón de aristas de la AMIA sensibles que no sabía antes. Simplemente las había vivido como cualquier argentina que sabe que eso es parte de nuestra historia, que ese horror es una herida de nuestra vida como argentinos. Me metió más profundamente en ese mundo de comprender una madre, una hermana, una hija y en el caso del personaje de Dany (Hendler) entender a un hijo que todavía sigue luchando por la memoria no solo de su madre, sino de todas las personas que perdieron la vida en ese atentado.

Desde el 16 de este mes se pueden ver los diez capítulos de la segunda temporada de El fin del amor, junto con otros 240 países en el mundo, por Prime Video. Vuelven a basarse en el libro con el mismo título de Tamara Tenenbaum. Su protagonista, además de productora ejecutiva es Lali Espósito, una de las ideólogas del proyecto, quien también es cantante y compositora con una trayectoria de más de veinte años, a pesar de su juventud. Fue uno de los descubrimientos de Cris Morena en ficciones como Rincón de luz (2003) Floricienta (2004/5), Chiquititas sin fin (2008) y Casi ángeles, transformándose luego en integrante de la banda pop Teen Angels, pero desde el año 2013 comenzó a tener vuelo propio y asumió la composición de sus propios temas. En la TV pasó de los elencos de Cris Morena a protagonizar tiras en Polka de la mano de Adrián Suar, como en Solamente vos y luego conquistó en la ficción a Mariano Martínez con hábito de monja en Esperanza mía. En el teatro encarnó uno de los papeles más deseados para una joven actriz: Abigail en Las brujas de Salem de Arthur Miller. Lo interpretó en el año 2012 junto a Roberto Carnaghi, Rita Cortese y Juan Gil Navarro. Prueba de fuego de la que salió muy airosa, en plena avenida Corrientes. Esto no les gusta a los autoritarios El ejercicio del periodismo profesional y crítico es un pilar fundamental de la democracia. Por eso molesta a quienes creen ser los dueños de la verdad. También para el cine asumió desafíos, uno de sus protagónicos fue Acusada de Gonzalo Tobal, en el 2018 con un elenco encabezado por Leonardo Sbaraglia. En estos últimos años se dedicó a la música como lo demuestran sus recitales como los ya agotados del 24 y 25 de mayo en el estadio de Vélez con más de cuarenta mil localidades y la nueva fecha para el 6 de septiembre. —¿Por qué una segunda temporada de “El fin del amor”? ¿Estaba prevista? —Primero, porque la primera me pareció muy buena. Desde que empezamos a trabajar en esta versión de ficción del libro de Tamara, algo que empezó muy de cero imaginamos dos temporadas. Cuando lo leímos, Erika (Halvorsen) me dijo: “Hay que hacer una serie, no sé cómo, pero hay que hacerla”. Así empezamos con Tamara (Tenenbaum) y con Erika para lograrlo. Desde el inicio teníamos pensado hacerlas y que la segunda se desarrollara todavía mucho más en la búsqueda que tiene este personaje. Para que se sumen preguntas y sean diversas. —¿Qué te interesó de encarnar a Tamara? —El personaje tiene un montón de aristas. Es una feminista, filósofa, de treinta años, también errática, inteligente, vulnerable y tiene una coraza muy marcada. Le vi como mil caras para poder actuar, que lo vuelve tan humano y empático para mí como mujer. A mí me llegan muchas de las líneas que dice sobre el amor. —Al ser productora ejecutiva: ¿te permitió elegir a los actores? —Pude opinar y me di ciertos lujos, como decir; “a mí tal actriz/actor me encanta”. Sumé mi pequeña opinión en el mundo del casting y creo que lo que logramos es maravilloso. Son todas unas actrices y unos actores hermosos. En la segunda temporada se suman monstruos totales como Daniel Hendler, más otros intérpretes que hacen participaciones excelentes, sumados a los que continúan desde la primera. Dándome el gusto de tener a Verónica Llinás como mi madre: ¡qué ser humano y compañera maravillosa! —Hiciste tiras en la televisión abierta, películas, algo de teatro, recitales y ahora series: ¿Qué preferís? —Son actividades muy distintas que se abordan de manera diferente y exigen algo de mí que la otra actividad no. Creo que es muy diferente el hecho de estar a la merced de un guión, de un director o directora y eso te coloca en un lugar. La herramienta del actor, de la actriz, me parece muy interesante porque aprendés de ese mundo. Mientras que la música me pide y exige una creatividad, pongo mi nombre real, mi cara y mis ideas arriba de un escenario. Si bien obviamente me acompaña un equipo increíble de artistas que me ayudan a lograr todo, pero soy más yo. Si bien en la música una hace un poco un personaje, una performance como se le dice arriba del escenario soy yo. Mientras que en la actuación me permito entrar en ese universo tan increíble del juego de hacer a alguien. Me transformo en otro ser humano, hago otra vida y eso me parece muy divertido. Así que la disfruto mucho de verdad. —La primera temporada de “El fin del amor” después se pudo ver en Canal 13. ¿Cómo fue esa recepción, qué viviste? —La verdad que no sé. Disfruté mucho cuando salió en la plataforma, pero después no la vi en la televisión abierta. Algunas personas me decían que la compartían, que la veían en familia o con una pareja. —Tu protagonista tiene escenas de droga y sexo. ¿Fueron complejas de interpretar? —Te digo la verdad: ninguna. Me he sentido siempre muy cómoda, porque nuestras directoras (Leticia Dolera y Constanza Novick) y nuestro director (Daniel Barone) me han ayudado muchísimo a que siempre hubiera un ambiente de trabajo increíble, también mis compañeros técnicos y técnicas, creo que eso es fundamental. Lo humano siempre hace que un set se vuelva tu casa por un rato hasta que el rodaje termina y eso ayuda mucho al actor o a la actriz a llevar adelante escenas que no son fáciles. Creo que es un personaje que tiene todos esos mundos muy abiertos, los de la droga, el sexo y estaba súper dispuesta a contar todas esas aristas, que tenía esta persona. Así que fui al frente. No me detuve a ponerme nerviosa por alguna secuencia en particular. —Aparece el mundo judío, con sus tradiciones judías. ¿Cómo lo viviste? —Teníamos a nuestros expertos en set cuando había escenas que requerían decir ciertas palabras, o armar bien la mesa y los detalles en la decoración de la casa. Una estudia datos que no sabe, no soy judía, y a través de Tamara, más los expertos que nos ayudaban aprendí un montón y fue muy interesante. Es un universo que me interesa mucho. La comunidad judía ortodoxa de Buenos Aires es gigante, si no me equivoco es la tercera del mundo. Por eso contar este universo me pareció mega-atrayente. Tamara se arma hasta una coraza de no querer recordar tanto su identidad. Esta segunda temporada habla mucho de eso: de la identidad. Me parece que más que en la primera se abre el universo judío de esta ciudad y de este personaje. —Aparece varias veces el tema del atentado de la AMIA: ¿qué significó para vos? —Mi protagonista vivió en primera persona y esto ya no me refiero al personaje de la serie, sino obviamente a Tamara Tenembaum, la real, la escritora de este libro que perdió a su padre en el atentado, cuando ella tenía cuatro años. Aparece la madre, papel que encarna Verónica (Llinás) y que debe criar sola a tres hijas sin un marido cuando para esa cultura ortodoxa es complejo en un montón de circunstancias. Mientras que Tamara decide huir de ahí y digo huir porque es un término que ella usa en su adolescencia y como ahora en la adultez necesita volver a saber quién es. Busca esa identidad y sentirse también orgullosa. El camino que hace el personaje me hizo comprender un montón de aristas de la AMIA sensibles que no sabía antes. Simplemente las había vivido como cualquier argentina que sabe que eso es parte de nuestra historia, que ese horror es una herida de nuestra vida como argentinos. Me metió más profundamente en ese mundo de comprender una madre, una hermana, una hija y en el caso del personaje de Dany (Hendler) entender a un hijo que todavía sigue luchando por la memoria no solo de su madre, sino de todas las personas que perdieron la vida en ese atentado.