ENTRETENIMIENTO

El nombre de la princesa Leonor vuelve a estar en boca de todos, esta vez por un incidente causó revuelo en el buque escuela Juan Sebastián de Elcano, donde la heredera al trono de España se encuentra en plena formación militar. Según informaciones recientes, un grupo de cadetes fue sorprendido intentando introducir alcohol de forma clandestina en el barco, lo que generó un escándalo en la estricta estructura disciplinaria del buque. Aunque Leonor no estuvo directamente implicada, su cercanía con los involucrados hizo que su nombre quede envuelto en la controversia. El incidente se produjo durante una revisión rutinaria de seguridad, un procedimiento habitual antes de emprender la travesía por el Atlántico. Estas inspecciones tienen como objetivo evitar que los cadetes infrinjan las normas del buque, donde el consumo de alcohol está estrictamente prohibido. Sin embargo, en esta ocasión, los oficiales encontraron bebidas alcohólicas ocultas entre las pertenencias de varios cadetes, lo que derivó en su inmediato arresto en los camarotes, una sanción común en estos casos. Desde la Armada Española fueron tajantes al respecto, asegurando que las normativas disciplinarias se aplican de manera equitativa para todos los cadetes, sin importar su estatus o relevancia mediática, haciendo que Leonor asuma el mismo “castigo” que sus compañeros. Leonor y la presión de ser la heredera al trono El ingreso de Leonor a la Academia Militar y su participación en esta travesía fueron vistos como un paso crucial en su preparación para asumir futuras responsabilidades como reina. Sin embargo, este episodio deja en evidencia el desafío que supone para la princesa mantenerse al margen de cualquier tipo de controversia en un entorno donde cada movimiento es analizado con lupa. Los expertos en monarquía aseguran que la presencia de Leonor en un ambiente disciplinado como el de la Armada supone un reto para su imagen, ya que cualquier desliz, por mínimo que sea, puede ser magnificado por la opinión pública. En este caso, si bien no estuvo implicada en el intento de introducir alcohol, su cercanía con los cadetes sancionados fue suficiente para generar titulares que ponen a prueba su reputación. Por el momento, la Casa Real no emitió ningún comunicado oficial sobre el incidente. La estrategia parece ser la de mantener un perfil bajo mientras la formación de Leonor sigue su curso. Según fuentes cercanas, la princesa continuará con sus responsabilidades en el Elcano sin alteraciones en su programa de instrucción. VO

El conflicto entre la China Suárez y Yanina Latorre alcanzó un nuevo nivel de intensidad. Cansada de las críticas y de lo que considera mentiras difundidas en los medios y redes sociales, la actriz decidió hablar sin filtros sobre el juicio que le inició a la panelista. Yanina está causando revuelo en las redes sociales por traer nueva información sobre la relación entre la China y Mauro Icardi tras la separación del futbolista con Wanda Nara, pero esta semana la tensión entre Latorre y Suárez escaló como nunca antes. A través de sus redes sociales, la actriz dejó en claro que no piensa negociar ni llegar a un acuerdo extrajudicial con la mediática. "No solo recibiste notificación del juicio, sino que presentaste hasta testigos, ¿en qué quedamos?", disparó la China Suárez en una historia de Instagram, acompañando el mensaje con un documento que confirma la existencia del proceso. Además, reveló los nombres de las personas que Latorre habría presentado como testigos, entre ellas Pía Shaw y Cinthia Fernández, quienes también han opinado públicamente sobre su vida privada. Para sumar más a la polémica, la China ironizó sobre su relación con Icardi y sobre las versiones de que le paga por estar con ella: "Recibiendo mi sueldo del mes", acotó junto a un video en donde filma a su pareja y ambos se ríen de la situación. La China Suárez y el enfrentamiento con Yanina Latorre que sigue escalando En otra publicación, la actriz compartió un video donde se mostraban contradicciones en los dichos de Latorre sobre su pasado con Benjamín Vicuña y el recordado episodio del motorhome con Pampita. "¿En qué quedamos?", ironizó la China, dejando en evidencia su fastidio con las versiones de la panelista. Recordemos que el ida y vuelta entre ambas comenzó a intensificarse esta semana cuando la actriz compartió un descargo en sus redes. Sin vueltas, acusó a Latorre de tener una "obsesión" con su vida y de difundir información privada que puso en peligro su seguridad y la de sus hijos. "Por tu culpa tuve más de un intento de entradera en mi casa con mis tres hijos. Te encargaste de mentir con la cifra, repetiste hasta el cansancio mi dirección, el colegio al que iban a ir mis hijos, la cuota, etc.", denunció la actriz. Luego de esto, Latorre apuntó con todo contra Suárez y publicó chats con Wanda Nara en donde quedó en evidencia su polémico accionar cuando se supo que había estado con Mauro cuando aún estaba casada con la mediática. VO

La salud del rey Carlos III de Inglaterra sigue generando gran inquietud en el Reino Unido y el resto del mundo. Desde que se hizo público su diagnóstico de cáncer, la Casa Real británica mantuvo un hermetismo absoluto sobre la enfermedad que enfrenta el monarca. Sin embargo, recientes apariciones públicas y diversas filtraciones han avivado las especulaciones sobre el deterioro de su estado físico, llegando incluso a señalar que podría necesitar una silla de ruedas para movilizarse. A pesar de los intentos de la Corona por proyectar una imagen de fortaleza, en sus últimas apariciones Carlos III mostró signos visibles de desgaste. Durante los actos conmemorativos del 80 aniversario de la liberación de Auschwitz, el monarca apareció con una expresión serena, pero su aspecto reflejaba el impacto de la enfermedad: ojos enrojecidos, fatiga evidente y movimientos pausados son algunas de las señales que han despertado alarma en la opinión pública. La reconocida periodista Pilar Eyre, especialista en temas de realeza, reveló que la situación es más grave de lo que la Casa Real deja entrever. Según sus fuentes, el monarca tiene dificultades para caminar, su equipo de asesores intenta disimular los estragos de la enfermedad con maquillaje y, en privado, ya habría tenido que recurrir a una silla de ruedas en varias ocasiones. La estrategia de la Corona para mantener la discreción sobre la enfermedad de Carlos III El manejo de la enfermedad de Carlos III no es un hecho aislado dentro de la historia de la realeza británica. La Corona siempre fue extremadamente reservada en lo que respecta a la salud de sus monarcas. Un claro antecedente es el caso de Jorge VI, padre de la reina Isabel II, cuya enfermedad fue minimizada públicamente hasta el día de su fallecimiento. En ese momento, la información oficial se limitó a señalar que había muerto "mientras dormía", ocultando la gravedad de su deterioro físico. En el caso de Carlos III, la estrategia parece ser la misma, con ajustes en su agenda oficial para evitar exposiciones prolongadas y sus apariciones públicas cuidadosamente planificadas. Sin embargo, algunos analistas sostienen que esta situación será difícil de ocultar por mucho tiempo, especialmente si las limitaciones físicas del monarca se agravan. Por ahora, la Casa Real británica se mantiene en silencio y los británicos continúan pendientes de cualquier novedad sobre la salud del monarca, quien a medida que pasan los meses se convierte en una cuestión de interés global, y la incógnita sobre su capacidad para continuar con sus deberes reales sigue creciendo.

Esta mañana se conoció una foto del actor de Hollywood Johnny Depp junto al periodista Antonio Laje quien en sus ratos libres es piloto de aviones privados y trajo esta mañana al actor en un vuelo procedente de Uruguay. La llegada del actor al país generó revuelo inmediato y especulaciones sobre qué vino a hacer Depp a la Argentina.  Según pudo saber NOTICIAS, Johnny Depp se quedará una semana en Buenos Aires porque está grabando unos temas musicales en el estudio de grabación de Jorge “Corcho” Rodríguez llamado La Roca Power Studio montado en su casa de San Isidro. Está visita está linkeada al paso anterior de Depp por Punta del Este donde había sido invitado también por Rodríguez y su esposa Verónica Lozano al rancho Yellow Rose donde también miró partidos de polo. La relación entre “Corcho” Rodríguez y Depp habría nacido a través de un fotógrafo amigo de ambos llamado Ross Halfin quien es un célebre fotógrafo de estrellas de rock y se habrían encontrado también el año pasado en los festivales de Roma y San Sebastián en la premier de la película Modi, que dirigió Depp.  Depp y Rodríguez además de la amistad, tendrían además un vínculo comercial porque el “Corcho” está involucrado en la distribución de la película del actor en toda América Latina y por otro lado están trabajando en la producción de un vino que por estos días definirán el nombre y el diseño de la etiqueta y el packaging.   por R.N. Galería de imágenes

Johnny Depp aterrizó en Argentina tras un vuelo privado en el que el periodista Antonio Laje fue su piloto. El comunicador y aviador compartió imágenes junto al actor estadounidense en redes sociales, lo que desató una ola de comentarios y especulaciones sobre la visita al país de la estrella de Hollywood. El protagonista de Piratas del Caribe estuvo recientemente en Uruguay, donde se alojó en la casa de Punta del Este de Verónica Lozano. “Es muy amigo de Jorge”, reveló la conductora televisiva en referencia a Jorge "Corcho" Rodríguez, quien ofició de anfitrión del actor en su paso por el país vecino. Por el momento, no trascendieron detalles sobre los motivos de la llegada de Depp a Argentina. Sin embargo, su presencia generó revuelo en redes, donde algunos usuarios intentaron vincularlo con el escándalo mediático de Mauro Icardi y Wanda Nara. Esto se debe a un posteo anterior del futbolista, quien utilizó una frase del actor en su polémico juicio  contra la actriz Amber Heard. Más allá de las teorías y rumores, la visita de Depp parece estar vinculada a su tiempo de descanso en la región. Mientras tanto, las imágenes junto a Antonio Laje continúan viralizándose, marcando otro capítulo en la estadía del actor en Sudamérica.   por R.N. Galería de imágenes

Charlene de Mónaco es una de las figuras más enigmáticas de la realeza. Aunque su vida está bajo el ojo público desde que se convirtió en princesa, hay aspectos de su pasado que pocos recuerdan y que demuestran que su historia va mucho más allá de su matrimonio con el príncipe Alberto. Desde su carrera como nadadora hasta su aversión por el protocolo real, repasamos algunos datos sorprendentes sobre la consorte monegasca que suele estar en boca de todos. Charlene de Mónaco: su pasado como nadadora y modelo Antes de ingresar a la realeza, Charlene Wittstock era una destacada nadadora olímpica. Representó a Sudáfrica en los Juegos Olímpicos de Sídney 2000 y logró la quinta posición en la competencia de relevos 4x100 metros. Sin embargo, su talento no solo brillaba en el agua: su figura esbelta y su porte llamaron la atención de los organizadores, quienes la eligieron para modelar el uniforme oficial del equipo de natación. Si bien su imagen se destacaba en las portadas de revistas deportivas, Charlene nunca se sintió cómoda en el mundo del modelaje. "Era demasiado torpe", aseguró una excompañera de equipo, recordando un incidente en el que interrumpió un rodaje publicitario al arrojarse al agua antes de tiempo. A pesar de ello, su elegancia natural la llevó a convertirse en un ícono de estilo dentro de la realeza. Aquel encuentro no solo la motivó en el deporte, sino que también dejó una huella profunda en su vida. Años más tarde, cuando ya era princesa, fundó la organización benéfica Princess Charlene of Monaco Foundation, dedicada a la educación acuática y la prevención de ahogamientos. Charlene y su lucha con el protocolo real Aunque la mayoría de las princesas crecen con una formación orientada a la etiqueta y el protocolo, Charlene llegó al mundo real sin experiencia alguna en este ámbito. En entrevistas confesó que adaptarse a las estrictas normas de la realeza fue uno de sus mayores desafíos. "A veces me dirijo a la gente incorrectamente o simplemente se me olvida lo que debo hacer", admitió en una ocasión. Su incomodidad con el protocolo se hizo evidente en varias apariciones públicas, lo que le valió críticas y rumores sobre su descontento en la corte monegasca. Sin embargo, con el tiempo, logró encontrar un equilibrio entre su rol institucional y su carácter independiente. Charlene de Mónaco, amante de los deportes extremos Lejos de limitarse a las ceremonias y compromisos oficiales, Charlene sigue explorando su pasión por los deportes. Uno de sus retos más recientes fue el Water Bike Challenge, una carrera anual en la que los participantes recorren grandes distancias sobre catamaranes a pedales. La princesa compitió en varias ediciones para recaudar fondos para su fundación, demostrando que su espíritu deportivo sigue intacto. Charlene y su romance con Alberto de Mónaco A pesar de los constantes rumores sobre su matrimonio con Alberto de Mónaco, la princesa contó que su historia de amor comenzó de la manera más sencilla y espontánea: con risas. En una entrevista con The Times, la princesa recordó que su primera cita con el príncipe estuvo llena de conversaciones amenas y momentos divertidos, una conexión que la llevó a embarcarse en una vida completamente distinta a la que había imaginado. A sus 47 años, Charlene de Mónaco sigue siendo una figura fascinante, con una historia llena de sorpresas. Su vida ha estado marcada por la disciplina deportiva y la adaptación a un mundo desconocido. VO

Nicole Neumann volvió a marcar tendencia con un look veraniego que combina elegancia y frescura. Durante su más reciente escapada a la playa, la modelo compartió imágenes en las que luce un espectacular chaleco tejido, ideal para los días de sol y brisa marina. El diseño, de estilo boho y con detalles artesanales, se convirtió rápidamente en el centro de atención de sus seguidores en redes sociales, quienes no tardaron en elogiar su elección. La prenda, tejida en color crudo y con terminaciones en flecos, realza su estilo natural y sofisticado, dejando en claro que el crochet sigue siendo un must en la moda de verano. Un look playero con aires bohemios El boho chic es una marca insignia en el estilo de Nicole Neumann, quien en esta oportunidad optó por llevar el chaleco sobre un traje de baño en tono oscuro, logrando un contraste perfecto que acentúa su bronceado y resalta la textura de la prenda. Complementó el outfit con sandalias de plataforma, gafas de sol estilo aviador y accesorios en tonos neutros, manteniendo la armonía en su estilismo. Las fotos, capturadas en un paisaje de ensueño con el mar de fondo, transmiten la esencia relajada y chic que la modelo sabe plasmar en cada una de sus elecciones de moda. Con su melena rubia al viento y una sonrisa radiante, Nicole demuestra una vez más por qué es una de las referentes fashionistas más destacadas del país. El crochet es una de las tendencias más fuertes de la temporada, y figuras como Nicole Neumann lo reafirman con cada aparición. Este tejido artesanal, además de ser sinónimo de comodidad y frescura, aporta un aire bohemio y sofisticado que se adapta tanto a la playa como a looks urbanos. Desde vestidos hasta tops y chalecos, el crochet sigue reinventándose con nuevas propuestas que combinan tradición y modernidad. En este caso, la elección de Nicole demuestra cómo una prenda tejida puede convertirse en el aliado perfecto para un día de playa, brindando un toque de elegancia sin esfuerzo. Con más de dos décadas de trayectoria en el mundo de la moda y el espectáculo, Nicole Neumann sigue marcando tendencia y reafirmando su status como referente de estilo. Su capacidad para combinar prendas con naturalidad y su pasión por la moda la convierten en una inspiración constante para quienes buscan ideas frescas y elegantes para el verano. Sin dudas, este look con chaleco tejido es otro acierto en su lista de elecciones fashionistas. VO

La monarquía española enfrenta una nueva tormenta mediática tras las declaraciones de Jaime del Burgo, quien aseguró haber mantenido una relación extramatrimonial con la reina Letizia. Este escándalo sacudió a la Casa Real y reavivó antiguas tensiones dentro de la familia. En el centro de la controversia se encuentra la reina Sofía, quien, preocupada por la salud de su hijo, habría aconsejado al rey Felipe VI someterse a una revisión médica. Las revelaciones de Del Burgo, difundidas a través de la red social X (antes Twitter), dejaron en evidencia la fragilidad de la relación entre los reyes de España. Según sus afirmaciones, el vínculo sentimental entre Letizia y él se prolongó durante varios años, coincidiendo con momentos críticos en la vida de la pareja real. Este hecho, de confirmarse, podría haber sido la causa de la crisis matrimonial que atravesaron en 2013. A estas acusaciones se suman las investigaciones del periodista Joaquín Abad, autor de la biografía no autorizada de Letizia, quien mencionó informes que vinculan a la reina con un piloto de la Royal Navy durante la invasión de Iraq. Además, otras versiones indican que la actual reina también habría sostenido romances con figuras del periodismo, como David Tejera, antes de su matrimonio con Felipe VI. La preocupación de la reina Sofía Ante este panorama, la reina emérita Sofía decidió tomar cartas en el asunto. Conocida por su firmeza y discreción, la emérita se mostró preocupada no solo por la estabilidad de la monarquía, sino también por la salud de su hijo. Fuentes cercanas a la Casa Real aseguran que, tras conocer las presuntas infidelidades de Letizia, la royal insistió en que Felipe VI se realizara controles médicos exhaustivos. Esta recomendación no es casual. Sofía conoce bien las dificultades de una vida matrimonial marcada por las traiciones, ya que ella afrontó las infidelidades de Juan Carlos I. Consciente de los riesgos asociados, su insistencia en que Felipe priorice su bienestar físico tiene sentido dentro del contexto de la polémica. Mientras tanto, la Casa Real se esfuerza por contener los daños que esta situación podría causar a la institución monárquica. La estrategia de Zarzuela fue minimizar las informaciones difundidas y evitar que el escándalo afecte la imagen del rey, cuya popularidad tuvo sus altibajos en los últimos años. A pesar de los intentos de la monarquía por mantener el hermetismo, la revelación de estos reavivó el interés público en la vida privada de los reyes y generó nuevas dudas sobre la solidez de su matrimonio. VO

Ya se puede ver por la plataforma de Disney+ la serie de seis capítulos titulada El mejor infarto de mi vida, basada en el libro de Hernán Casciari, con guión de Lucas Figueroa y codirigida por Mariana Wainstein y Pablo Bossi. El elenco encabezado por Alan Sabbagh, está acompañado por actores españoles como Imanol Arias, Olivia Molina, Daniel Holguín Macías, entre otros, más los uruguayos Rogelio Gracia Bernarda y Romina Peluffo, sin olvidar a los argentinos: Rita Cortese, Eleonora Wexler y Rafael Spregelburd. La historia transcurre entre Buenos Aires, Montevideo y Madrid. Hace más de veinte años que el nombre de Alan Sabbagh figura en las ficciones argentinas, desde la TV abierta con éxitos como Locas de amor, Botineras, Graduados, Pequeña Victoria hasta el cine con Luna de Avellaneda, Corazón loco o El rey del Once, por nombrar sólo algunas. Tampoco Hernán Casciari necesita mucha presentación desde Más respeto que soy tu madre en el teatro luego pasando por el cine y la creación de su productora Orsai, podría recibir el apodo de “señor éxito”. —Se ven los afiches en la calle con tu rostro... Esto no les gusta a los autoritarios El ejercicio del periodismo profesional y crítico es un pilar fundamental de la democracia. Por eso molesta a quienes creen ser los dueños de la verdad. ALAN SABBAGH: Siento alegría y orgullo. Estoy contento, es lindo e impresionante. Estamos con mucha expectativa por lo que va a pasar a partir de 24 de enero. Son también muy importantes los otros personajes, cada uno tiene su capítulo y se cuenta su historia, —¿Cómo fue filmar con Imanol Arias y Olivia Molina, tan parecida a su madre Ángela? S.: Con Olivia fue increíble, no nos conocíamos y vimos el tono de lo que estábamos buscando automáticamente. Tuvimos una conexión en ese trabajo. Hubo magia de la mano de los directores y se nos hizo fácil. A Imanol le tengo mucho cariño. Nos habíamos cruzado hace muchísimos años trabajando en una película: Mi primera boda de Ariel Winograd. Ahí él me había dicho: “estás muy bien en esta escena”. Pasaron quince años de aquella anécdota y se acordaba perfectamente. Imanol es una cosa de locos, es una entidad de la actuación en sí mismo. Fue espectacular para mí compartir escenas con él. Después descubrí a los actores uruguayos que no los conocía tanto como a Rogelio (Gracia, Bernarda...) y a Romina (Peluffo). Fue muy hermoso porque estábamos todos en sintonía para trabajar, sumá a Rita Cortese y Rafael Spregelburd, fue un honor. —El primer texto que se lee en la serie dice que lo que se verá es real, ¿todo fue así? HERNÁN CASCIARI: Todo eso me pasó, lo único que no fue así es lo que ocurre en la serie antes del infarto. Me había ido a Montevideo a hacer unos recitales de cuentos, alquilé una casa y me infarté. Me pasó junto a mi flamante novia y a los dueños de la casa que me estaban alojando por AirBnB. Todo fue exactamente como se ve, pero lo más raro de lo que ocurre en la serie es verdad. Sólo se cambió que en ese momento estaba jugando Peñarol y en la ficción aparece la selección uruguaya. Me llevaron a una clínica en un coche particular y debió enfrentar el mundo de gente festejando en las calles. Hay como una mezcla entre verdad y fantasía en donde el fútbol está presente, pero las dificultades para llegar a una guardia médica fueron exactamente iguales. —El libro titulado El mejor infarto de mi vida consiste en treinta y seis relatos publicados después del infarto que sufriste en el 2015. ¿Participaste del guión? C.: No, pero me encanta el guión. Es muchísimo mejor que la realidad de Hernán antes del infarto y desde el momento del infarto es lo que me pasó. —¿Qué diferencias o parecidos hay entre Alan y tu protagonista Ariel? S.: En donde más me encuentro parecido es en el sobrepeso, pero creo que no llegaría al punto donde llegó él, de desborde. Creo que antes pararía la moto y pensaría bien si tengo que ir para otro lado. A veces uno está yendo por un camino, no se da cuenta de lo autodestructivo que puede ser y si no lo ves a tiempo llegás a un infarto. Lo más lindo que te puede pasar es que te toquen personajes que no son parecidos a vos y es el desafío de representar algo que uno nunca vivió. —¿Algunas escenas te costaron más? S.: No, las escenas del infarto fueron lo más jugoso a la hora de trabajar. Simplemente lo pensé como parte de la ficción y punto, no me hizo reflexionar. Más allá que cuando terminé me dije: “vamos a tratar de cuidarnos con el peso y movernos un poco más”. —Cuando uno busca tu apellido en internet sale primero la empresa familiar de iluminación: ¿seguís allí? S.: Sí. También me gusta no trabajar de actor. Me atrae tanto el mundo de fuera como el del arte. No me agrada tanto estar todo el tiempo en la vorágine del show. Prefiero poder estar en otros lados, tener una alternativa que no sea solamente la vida del intérprete. —Dijiste que preferías el cine por sobre todas las otras ficciones, ¿pensás igual? S.: Lo dije en un momento en que había decidido que no quería seguir haciendo televisión. Algo que me dio mucho de comer fueron las tiras diarias, pero iba a ser padre y quería tener más tiempo. Por circunstancias de la vida se fue dando de a poco. Se abrió paso a otro lado y empecé a recibir más propuestas de cine y ahora un poco más de series. —¿El infarto te cambió tanto la vida? C.: La serie es un producto maravilloso que tiene muy poquito que ver conmigo como persona. Lo que en realidad hace que haya interesado la historia para ser producida como serie es lo que pasó después del infarto. Yo vivía en España y tomé la decisión después del infarto de no volver a España. Hubo un cambio de forma de hábito de vivir más allá de dejar de fumar, abandonar la sal, dormir de noche y vivir de día, cosa que en España no hacía porque estaba tremendamente deprimido. El infarto es hijo de una depresión. La depresión me provocaba una ingesta alimenticia tremenda, pesaba 125 kilos y no podía parar de fumar. Mi hija tenía once años y me decía todo el tiempo “papá dejá de fumar” y su entonación era “te vas a morir”. Estaba enjaulado en un país en el que no quería vivir y no me animaba a venir donde sí quería vivir porque tenía una hija pequeña y supuestamente tenía que estar presente. La historia del matrimonio uruguayo es toda real. S.: A mí esa parte siempre me pareció muy interesante. Me es difícil mirar los productos de uno mismo y encontrarse emocionado o que te guste o que te rías. Soy muy exigente. Prefiero no verme en el monitor. C.: Hay una partecita contada de la historia que es absolutamente irrelevante que es si se llama Ariel o se llama Hernán o qué hacía antes del infarto y con quién estaba. Me parece fundamental subrayarlo todo el tiempo, que la historia verdadera y que parece casi milagrosa es lo que sucede con el matrimonio uruguayo. Sin espoliar la historia es increíble y además da ánimo, eso es lo que tiene la serie. Lo que más me llamó la atención de todo lo que pasó con mi infarto no fue él, sino lo que les había sucedido al matrimonio uruguayo a partir del comentario que dejé escrito. Ahí empecé a ver una historia. Porque es como que el bien crece, en un momento en que no abunda. Me parece que tiene sentido y eso no ocurre en todas las comedias románticas, que te vayas a dormir diciendo esto pasó, estuvo bárbaro y el mundo no es tan porquería.

Pablo Bontá, como programador de artes escénicas del Centro Cultural Rojas (Av. Corrientes 2038), reúne, en febrero de 2025, dos obras de autores y temáticas diferentes, que, sin embargo, tienen más puntos en común de lo que parece. Se trata de La piel del poema (2014) escrita y dirigida por Ignacio Bartolone (viernes a las 21.30), con Marcos Ferrante, Karina Elsztein, Cristina Lamothe, Ariel Pérez De María, Luciano Ricio, y de Voces de Malvinas (2023), de Lucía Laragione, con dirección de Francisco Civit (sábados a las 21), con Rosario Albornoz, Natalia Olabe y Marta Pomponio. Dos equipos escénicos de jóvenes aunque ya consagradas trayectorias teatrales; dos obras que tocan directa o indirectamente aspectos de la identidad individual y argentina; dos estéticas que no encajan en ningún género preexistente; dos textos que dejan ver retazos de otros textos releídos, reinterpretados, resignificados. Civit y Bartolone responden, reunidos por Perfil, esta entrevista. —¿Cómo presentarían los rasgos argumentales esenciales de sus obras? IGNACIO BARTOLONE: En La piel del poema, se perpetúa una suerte de búsqueda amorosa constante. Un gaucho, ahora resurgido, renacido, secuestra a una muchacha, porque no logra ver quién realmente es, sino que pone sobre ella a su amor perdido en los tiempos en los que él estaba vivo. Además, hay un policía poeta que escucha una audioguía que juega con El ABC de la poesía, de Ezra Pound. Los personajes se corren de lo que podríamos llamar estereotipo, aunque nadie, visto muy de cerca, responde a una tipificación. Esto no les gusta a los autoritarios El ejercicio del periodismo profesional y crítico es un pilar fundamental de la democracia. Por eso molesta a quienes creen ser los dueños de la verdad. FRANCISCO CIVIT: Recorremos los casi doscientos años que nos vinculan con las islas Malvinas. Se incluye la injusta apropiación, el conflicto bélico y el oportunismo de la Junta Militar al generar una guerra dolorosa que se podría haber evitado, pero también hay otras historias: los primeros enclaves pesqueros y sus colonos, la toma de posesión del gobierno de Buenos Aires por parte de Vernet, reflejada en el diario que escribió su esposa María Sáez de Vernet mientras vivía en las islas en 1829; las esclavas, los indios, las indias y los gauchos que quedaron en las islas cuando fueron tomadas por estadounidenses e ingleses; los relatos de las enfermeras, de los soldados en el 82 y sus madres, hijas, hermanas, y del soldado inglés Geoffrey Cardozo, quien facilitó el reconocimiento de los caídos. Todas estas voces arman un telar de imágenes para repensar qué significan las Malvinas para nosotros. —¿Qué géneros se entrelazan en cada obra? I.B: Dentro del paisaje, que es artificioso, las peripecias se van tramando, escenas que suceden arriba de una lancha y en un muelle. Hay un entrecruce amoroso y una suerte de policial roto o afectado. Hay enredos amorosos, propios del teatro burgués y del teatro de puertas. También está la lógica del melodrama: diferentes deseos convergen en una misma situación. La obra es una ensalada fantástica. Hay cierto non sense local como de María Elena Walsh. La obra también dialoga mucho con otra obra que vi y me pareció extraordinaria: Paraná Porá de Maruja Bustamante. F.C.: Voces de Malvinas combina el revisionismo histórico desde una perspectiva popular, dándoles voz a personajes invisibilizados. Al mismo tiempo, es un homenaje lleno de canciones, que invita a reflexionar. No queríamos ser solemnes ni caer en golpes bajos, dinámica muy común cuando se habla de Malvinas. Nuestro objetivo era crear una pieza fresca, dinámica, con mucho humor, pero que honrara a los caídos. Nos costó un montón. Fuimos meticulosos. La semana anterior al estreno logramos encontrarle la forma. —¿Cómo se sienten pudiendo hacer funciones en el Centro Cultural Rojas? I.B.: El Rojas para mí fue formativo. Me encanta estar en el Rojas con esta obra, con este tipo de espectáculo que cruza algo muy popular y algo de claro corte experimental. Esa tradición experimental y popular se cumple con creces al hacer La piel del poema en la sala Batato Barea. F.C.: Hacer funciones en el Rojas está buenísimo por muchos motivos. Es un espacio clave en la cultura de la Ciudad de Buenos Aires, dependiente de la UBA, que viene haciendo un gran trabajo desde hace décadas. Estos espacios, al igual que la educación pública, están atravesando uno de los momentos de mayor ataque: debemos protegerlos por el bien de todos. Además, tengo una conexión afectiva muy fuerte con el Rojas, porque a cursé ahí uno de mis primeros talleres de actuación y tomé clases de Puesta en Escena. Es un lugar que visito asiduamente: siempre fue un espacio muy deseado para mí. Teatro e identidades A.M. —¿Qué hacen sus propuestas, en relación a pensar, problematizar temas, representaciones de identidades, tradiciones e historia argentinas? —I.B.: A partir de lecturas de Ricardo Zelarrayán (La piel del caballo, Lata peinada, La obsesión del espacio), no hay un ejercicio de mímesis, más allá de la figura del gaucho, sino artefactos que terminan torciendo una lengua para generar algo nuevo. Luego la obra fue pie de lanza, involuntariamente, de cuestiones propias de los dobleces de la identidad: un gaucho amanerado, un policía poeta. Y para la época en que fue escrita, la obra tenía una declaración amorosa por fuera de la norma. Se precipitó después una suerte de una vanguardia respecto de las identidades y de la imposibilidad de configurar una identidad nacional, una cuestión propia de un país que sigue siendo joven, inmaduro, una especie de masa amorfa que se va configurando a medida en que los hechos se suceden. —F.C.: Soy uno de los fundadores de la Compañía Republiquetas, y desde 2016 venimos trabajando en la creación de obras que se enfocan en la divulgación histórica. Buscamos hacer un puente entre la academia y el público, llevando datos nuevos sobre próceres, hechos y personas desconocidos en la construcción de este país. Las obras que hacemos con la Compañía trabajan la historia como una acumulación de pequeños hechos que, con el tiempo, crean una masa crítica y dan lugar a hitos y paradigmas. Es un poco como el trabajo del arqueólogo: va levantando capas de tierra acumuladas con el paso de los años. Transmitimos al público que estamos parados sobre millones de sedimentos que constituyen nuestra historia.